L'univers de Rebel Moon est incroyable.
Il est tel que je l'ai imaginé, et le lieu idéal pour cette histoire.
Zack n'a pas juste conçu un monde, mais un univers.
On a créé des langues, des symboles.
Une multitude de personnages inédits.
Développé de nouvelles technologies.
Conçu une foison de différentes créatures.
Zack et moi ne pouvons nous contenter d'écrans verts ordinaires.
Le vaisseau nous vient d'un fabricant de voitures de course.
Ils ont fait pousser du blé.
On avait une armée de cascadeurs.
Zack Snyder adore les effets pratiques.
Mise à feu !
J'adore cette immersion dans un nouvel univers.
Chaque plateau
est exponentiellement plus grand.
C'est parti.
LA CRÉATION D'UN UNIVERS REBEL MOON, LE MAKING-OF
Pour moi, ce film existe depuis déjà 20 ans.
RÉALISATEUR, PRODUCTEUR
Je sais que Zack a commencé...
PRODUCTEUR
... à imaginer certains aspects dans les années 90.
On a fait le voyage du Cap à Londres.
SCÉNARISTE
Et il nous a dit : "Ce serait cool
"si on pouvait faire un film dans l'espace."
J'étais avide de science fantasy en grandissant.
Surtout de science-fiction pure.
Une lutte du bien contre le mal, à la David contre Goliath.
Un fond d'une simplicité que j'adore,
enveloppé de couches plus complexes.
Et ça peut s'étendre à l'infini,
car l'univers est riche.
Zack est un maître dans la création d'un monde.
PRODUCTRICE
Ainsi, d'avoir cette occasion de créer un produit original,
un monde composé de différentes planètes, cultures,
d'une histoire riche...
C'est un univers infini.
Il y a tant de lieux à explorer, tant de possibilités.
C'est excitant.
PRÉPRODUCTION
SUNSET STUDIOS HOLLYWOOD, CALIFORNIE
C'est un exercice d'équilibre.
Car on n'a encore rien de concret.
C'est l'art de maintenir un tout ensemble, en harmonie.
Vu que tu es dessus,
tu veux qu'on aborde Gondival ?
DÉCORS
Mes premières discussions avec Zack touchaient...
CHEF DÉCORATEUR
... à des aspects très concrets.
On voulait tourner à l'extérieur.
On voulait, autant que possible, des plateaux à 360 degrés.
- Tournons pour voir. - OK.
Quand je réfléchissais aux plans...
DIX-HUIT JOURS AVANT
... j'imaginais une vision d'ensemble des champs
et des vaisseaux spatiaux.
J'adore les grandes étendues, donc il me fallait des lentilles rapides.
Ce qu'on a créé de toute pièce.
On s'est inspirés des lentilles télémétriques Leica.
Puis, on a démonté des lentilles anamorphiques japonaises de 1960
pour récupérer le verre
et l'apposer sur les lentilles Leica.
Ça donne une impression de complète immersion.
COSTUMES
Zack ne voulait pas de costumes de science-fiction.
Ils ont tendance à être carrés, brillants.
- J'aime ça. J'aimerais ça avec ça. - Pas de souci.
Les personnages sont blessés, brisés.
Le premier essayage de Ed en Noble
m'a sidérée. J'étais estomaquée.
Il est inspiré des uniformes militaires russes de la Première Guerre mondiale.
Le bâton de Noble
est une relique issue de la mythologie du Monde-Mère
et son arme de prédilection.
Sur la palette de moralité, il tombe dans le gris.
ACCESSOIRES
Il y a une sacrée différence entre les accessoires pour Rebel Moon...
CHEF ACCESSOIRISTE
... et ceux nécessaires pour d'autres séries.
On invente différents gadgets.
Je suis impressionnée par le design des armes à feu.
Il est vraiment unique en son genre.
Ces armes expulsent une boule de lave...
qui fait un trou et brûle la chair à l'impact.
Et si elle touche une surface dure, elle éclate.
Dès qu'une chose nous plaît, on l'imprime en 3D,
on l'assemble et on l'essaye.
Et on la retravaille au besoin.
Il commence en plan américain, puis se tourne vers la caméra...
Mon travail est de recréer ce que Zack a imaginé
et ne peut être fait en vrai.
Il esquisse préalablement les séquences,
puis c'est mon travail d'en discuter avec lui
et de voir comment les rendre d'abord sur le plateau,
puis en postproduction.
Les tests à la caméra sont bons.
TROIS JOURS AVANT
Les costumes sont prêts, le maquillage est pour bientôt.
Tout a l'air d'être dans les temps.
Lundi est le grand jour.
J'ai hâte de commencer.
J'en reviens pas que ce soit dans une semaine. C'est fou.
Je me suis réveillé avec le sourire. J'ai hâte.
C'est l'opportunité de toute une vie.
C'est mon premier rôle principal.
Je dois rentrer dans mon personnage, car lundi s'annonce chargé.
PRISES DE VUE PRINCIPALES JOUR 1 SUR 152
Jour un, prise un.
Jour un, Rebel Moon !
Sur le plateau,
je me suis senti plongé directement dans l'imagination de Zack Snyder.
J'ai déjà travaillé sur de grosses productions, mais pas comme ça.
Le genre...
Cet endroit est le noyau du film.
Veldt est la raison de se battre.
C'est une petite communauté agricole
située aux confins de l'univers connu.
Et un énorme navire de guerre y atterrit
à la recherche de vivres pour ses soldats.
Quand on est arrivés, c'était juste un parking et des collines.
On en a fait un terrain plus vert
avec des champs de blé.
Puis, il nous fallait une zone
pour construire le village.
Pas juste un terrain plat, mais quelque chose avec dimension.
Et il nous fallait une rivière.
C'est comme remplir une piscine, sauf qu'on crée notre piscine
en gardant un contour naturel avec des rochers, des pierres.
Il faut qu'à première vue, on y voit une rivière.
J'étais subjuguée.
On se croyait tout droit plongés
dans un village norvégien des années 1800.
C'est parti !
Moteur, action !
Je suis JC 14-35, de la Milice Mécanique,
défenseur du roi.
Les Jimmy sont des robots de combat
présents depuis des siècles et qui se battent pour le roi.
Suite à l'assassinat du roi et sa famille,
ils n'ont plus aucune raison de se battre.
On les appelle des Jimmy avec mépris.
Ils préfèrent le nom de JC.
C'est un Jimmy !
Je m'appelle Dustin Ceithamer et je joue Jimmy.
Voici Jimmy.
Jimmy est unique,
car il est le fruit du travail de plusieurs équipes.
Les costumiers ont travaillé sur le costume,
puis on a les effets spéciaux.
Ça, c'est amovible.
On m'a donné l'enregistrement fait par Anthony Hopkins pour la voix.
Ça donne vraiment corps au personnage.
J'y vis le présage d'une nouvelle ère de paix et de compassion.
LE BLÉ
Le blé est primordial dans le film.
Il était donc important qu'il soit vrai.
On voulait pouvoir le récolter.
Impossible de faucher et d'amasser du faux blé.
Ça aurait manqué d'authenticité.
On a aménagé de grands champs
où on a planté du blé et où on l'a cultivé.
Et c'est la saison du blé
qui a dicté notre calendrier de tournage.
On a décidé de le cultiver de manière biologique.
On voulait contrôler le champ pour qu'il suive notre programme,
mais on a rapidement fini par laisser tomber
pour laisser la nature suivre son cours.
Toute la récolte est réelle.
C'est passionnant de voir nos parcelles au départ,
et qu'avec le temps et nos efforts, sa forme complète évolue.
C'était tout un travail.
Faites gaffe, ma petite dame.
LES CRÉATURES
On travaille sur tous les effets de créatures...
MAQUILLAGE ET EFFETS
... le maquillage ou les effets de vieillissement.
Environ 90 personnes nous ont aidés sur cette tâche.
Le plus compliqué a été la scène du bar à Providence.
C'était un amalgame de personnages
dans un lieu chaud et humide.
L'homme à tête de chien.
On a utilisé du silicone de la tête à la poitrine.
Parasite est une marionnette qu'on a construite
avec des pattes et des pinces animatroniques.
Trois, quatre marionnettistes la contrôlent.
L'un de mes préférés est Dustin, le barman.
On voulait un barman avec des bras suffisamment longs
pour pouvoir servir tout le monde dans le bar.
Et on a couvert ses épaules et sa tête de bougies.
Venez, mon vaisseau est sur le port.
Moteur, et action !
Dans la version d'origine, on présentait Nemesis,
puis Nemesis affrontait cette créature.
On l'a toujours considérée comme une créature,
mais sans description précise.
Puis, Zack a lancé l'idée : "Cette créature
"pourrait être comme un centaure, mais mi-araignée, mi-humaine ?"
Je suis bouleversée, certes.
Elle vit dans les mines de Daggus
depuis des siècles
jusqu'à l'arrivée des mineurs.
La pollution qui en découle la rend folle de rage,
et c'est ce qui amène à ce conflit.
Et Nemesis comprend Harmada.
Je connais la souffrance d'une mère.
Mais elle a kidnappé cette enfant et c'est trop.
Pour qu'on puisse lire le plus possible les émotions d'Harmada,
on ne voulait pas utiliser la capture de mouvement.
On a plutôt créé un costume jusqu'à la mi-poitrine
composé de prothèses.
Ça nous prenait 3h30 à mettre, maintenant 2h30,
et ça prend 47 minutes à enlever.
J'ai compris rapidement que ce n'était pas par confort.
Les mouvements sont limités.
Les verres de contact sont durs à mettre.
Une vraie galère.
Elle se tient sur un plateau pivotant
qui monte, descend, mais peut aussi pivoter sur 180 degrés.
Cette séquence est l'exemple parfait
du travail acharné de chacun.
Tout est parfait : les effets spéciaux, les cascades, les effets visuels.
- Va là... - À l'intérieur.
Oui, juste là.
- Une fois en haut, tu le prends... - OK.
... par les plumes et tu fais...
LE BÉNOU
Et là, on fait un plan américain.
- Comme ça. - OK.
Voici le bénou.
Il n'a pas l'air impressionnant,
mais ce n'est que l'étape préliminaire.
Pour cette scène, il nous fallait aussi la tête.
Ainsi, notre cascadeur Albert peut l'utiliser à volonté.
C'est la fusion parfaite entre le numérique et le physique.
Pour le meilleur rendu possible.
- Comme ça. - Oui, parfait.
Zack aime nous laisser le temps nécessaire de nous approprier le personnage.
Dans ma scène avec le bénou, je parle une langue fictive.
Et on m'a demandé quelles langues je parlais.
Je suis russo-indien,
ma fiancée est portugaise.
Donc on a créé un mélange russe-portugais.
On y a même intégré le nom de nos futurs enfants.
Toi et moi, on se ressemble.
Quand on comprend ce qu'il dit,
on voit qu'il a de l'empathie pour ceux en servitude.
Et c'est ce qui l'amène à prendre de mauvaises décisions.
Il fait passer en priorité ces êtres avant toute autre chose.
Je ne vais pas te faire de mal.
Ce que j'apprécie vraiment de Zack, c'est sa volonté de représenter...
SCÉNARISTE
... des héros du quotidien.
On a vraiment pu creuser l'idée
qu'une personne ne se définit pas par ses pires erreurs.
LE ROI LÉVITICA
Le roi Lévitica se retrouve à accueillir la rébellion.
C'est un personnage altruiste,
à la tête d'une ville basée sur la charité.
Elle sera bientôt prête à vous recevoir.
L'une des choses les plus importantes
était de pouvoir capturer toute l'essence de son personnage.
Une caméra classique ne peut pas toujours capter les subtilités,
à cause du mouvement.
On voulait pouvoir tout capter.
On a donc fixé deux caméras proches de son visage.
Dans un cas comme ça, l'acteur se demande
si ça aide vraiment.
ROI LÉVITICA
Mais tout acteur est prêt à subir de l'inconfort
si ça sert le personnage.
La spécificité est que par-dessus la performance de Tony,
on a le travail de notre incroyable équipe d'animation.
Je suis très satisfait du résultat.
LES NAVETTES
Il se passe tellement à l'intérieur et autour des navettes
qu'on a décidé d'en fabriquer une.
Parce que...
c'est plus cool, honnêtement.
Je ne pense pas que la plupart des films construit un vaisseau de 15 m.
Il nous vient d'un fabricant de voitures de course.
ARIA GROUP IRVINE, CALIFORNIE
Chaque pièce est réelle.
La structure et la porte sont en acier,
car il faut que ça puisse supporter les 1 000 kg d'équipements techniques.
L'extérieur est en fibre de carbone.
On transporte le tout avec une grue et par camions plateaux.
Le petit garçon en moi voit ça et saute de joie.
Pour l'atterrissage du vaisseau,
on a utilisé un hélicoptère.
On voit toute la poussière déplacée par les hélices.
C'est bien meilleur que par effets spéciaux.
LA BATAILLE FINALE
Qu'essaies-tu de faire, au juste ?
La même chose que la dernière fois.
Vous tuer.
La bataille finale nous a demandé un mois.
COPRODUCTRICE
C'est rare d'y passer autant.
Au début de la bataille finale, il y a une grande explosion,
et Kora et Gunnar sont projetés dans la rivière qui traverse Veldt.
On avait des cascadeurs pour ça.
Ils courent, sautent sur un trampoline et sautent dans la rivière. Super cool.
Et je savais déjà que Sofia me dirait qu'ils peuvent aussi le faire.
J'étais genre : "Peut-être juste sortir de l'eau ?"
Mais après deux, trois essais avec les cascadeurs, Zack a dit :
"C'est faisable." Et j'ai pensé :
"Ça y est." Donc on l'a fait.
Action !
Et c'était super amusant.
Je l'ai vu et je suis resté planté devant.
Ce sont vos ennemis qui mourront ! Suivez-moi !
On envahit le Monde-Mère et c'est un vrai massacre.
Il y a dix à 15 personnes qui tuent tout le monde.
On a filmé une scène de combat hier
où je cours dans une tranchée.
Zack court à mes côtés,
une caméra de ralenti dans les mains, à ça de mon visage.
Mais je trébuche et je fais tomber Zack.
Et Zack tombe à mes côtés.
Il est littéralement là.
On y va !
On ressent la collaboration.
Le véhicule s'arrête, et à ce moment-là, vous arrêtez.
Quelqu'un peut même crier "Stop",
vous arrêtez et le véhicule tire.
LES EFFETS SPÉCIAUX
Je suis Mike et c'est moi qui vais vous bombarder.
Sur notre agenda, il est écrit : "la maison qui fait boum".
À ma droite, voici la maison qui fait boum.
Toute l'équipe des effets est dessus.
C'est toujours excitant d'utiliser la pyrotechnie,
mais en tant que productrice, c'est aussi stressant.
Mais je sais qu'on a des personnes-ressources
et que tout est fait avec sûreté.
On peut faire...
On peut faire ça...
uniquement avec des pièges...
des pièges en acier au sol.
On a 25 membres des effets sur cette scène.
EFFETS SPÉCIAUX
Une fois qu'on tourne, elle ne durera que deux secondes et demie.
Tout est prêt !
Zack adore les effets pratiques.
Il aime être submergé. C'est pas notre premier projet commun.
On va tout faire exploser et espérons que ça aura l'air cool.
Voilà.
On le fait en une prise, donc il ne faut pas rater.
Parfois, les caméras cessent de fonctionner à cause de l'explosion.
Les risques que ça rate sont nombreux.
Mais si ça rate, il faut reconstruire,
et on n'a pas ce temps.
Donc le stress est palpable.
OK. Tenez-vous prêts.
Ça tourne. Au tour des effets !
C'est bon.
Trois, deux, un.
Nom de Dieu !
Incroyable !
Et quand c'est une réussite, c'est ce qu'il y a de meilleur.
Beau travail ! C'est dans la boîte !
Et une fois à l'écran...
c'est là pour l'éternité.
OK ! Tout le monde va bien ?
Beau travail !
Action !
LES CASCADES
Nos cascadeurs sont merveilleux.
J'ai le plus grand respect pour eux. Ils sont les premiers sur le plateau
et les derniers à partir.
Et ils doivent en plus conjuguer la fatigue avec la douleur.
Tu essaies de frapper, raté, tu...
Ça demande beaucoup de temps et de préparation.
On va voir Zack, il nous dit ce qu'il aimerait voir,
on retourne à notre zone d'entraînement,
on recrée l'environnement et on teste.
On fait le montage, on ajoute les effets spéciaux.
Parfois, on ajoute la musique.
J'adore, car dans le scénario,
l'action est contenue en une ou deux lignes,
mais une fois jouée, c'est tellement spectaculaire.
Toutes les équipes voient notre travail et savent ce qu'on fait,
donc le jour du tournage, on a juste à reproduire
ce sur quoi on s'est entraînés.
Coupez.
LA CINÉMATOGRAPHIE
J'ai été directeur de la photographie sur ce film et sur Army of the Dead.
Ça me ramène à mes jours en publicité.
J'étais caméraman de films publicitaires.
Je ne pense pas que Zack puisse se contenter d'être réalisateur
sans être directement derrière la caméra.
C'est intrinsèque. Il faut qu'il soit au cœur de l'action.
Il aime la caméra.
C'est parti !
J'adore tenir la caméra, travailler avec les acteurs.
Peaufiner une même scène au coucher du soleil.
Moteur, action.
Je vois son travail à la caméra, ses cadrages
et sa vision des choses, son souci du détail.
Je vois ses plans.
Et la manière dont il fait tout ressortir...
Cet homme est un génie.
C'est difficile, mais c'est un marathon.
C'est important de ne pas se précipiter. On finit par le faire,
mais il faut se lever chaque jour
et passer au travers d'une journée intense de tournage.
Mais c'est aussi beaucoup de plaisir.
Ça a été pour moi l'un des tournages les plus éprouvants.
Mais si Zack me rappelle, je réponds.
En un éclair.
JOUR 152 SUR 152
On est au ranch Blue Cloud pour notre dernière journée.
OK, rassemblez-vous.
Ça a été tout un défi,
des complications, des épreuves.
Je l'ai dit 151 fois, mais cette fois, c'est particulier.
C'est dans la boîte !
On finit souvent par travailler avec les mêmes,
car une confiance s'établit.
Et au fil des projets, des nouvelles têtes
se joignent à notre petite famille.
Réaliser un film est une expérience personnelle.
Je tenais à vous remercier de tout mon cœur.
Maintenant, c'est à nous d'assembler
le travail de chacun et de donner corps au projet.
LA POSTPRODUCTION
Si tu coupes ici...
C'est possible. L'important est qu'on voie ceux de devant.
Il rêve de ce film depuis des années.
MONTEUSE
Et ça paraît dans le matériel.
À ce stade, c'est amusant
de voir le film cuire lentement dans le four,
d'en voir chaque morceau assemblé au montage.
Pour obtenir cette clé.
Le bon point de Zack
est sa capacité à encourager...
COLORISTE
... ses collègues à laisser libre cours à leur créativité.
Quand on travaille sur un projet génial et avec plaisir,
on ne peut pas demander mieux.
Il nous reste 2 000 plans à travailler.
Je veux y mettre les efforts pour libérer tout leur potentiel.
Il est important de laisser parler sa vulnérabilité...
COMPOSITEUR
... car la musique naît du cœur.
Si je n'ai aucun frisson, aucune émotion à l'écoute,
comment les spectateurs pourraient en avoir ?
Je voulais rendre ce projet spécial,
et je n'aurais pas pu mieux faire.
Je sais que Zack est créatif,
mais j'ignorais à quel point
avant ce projet.
Il réalise en y mettant son cœur et son âme.
On voit à quel point il s'investit,
et ce n'en est que plus profitable.
Le respect et le temps qu'il consacre à chacun
rallie les gens à sa cause et leur donne envie d'évoluer.
Tous ont été incroyables.
Je suis honoré d'avoir travaillé sur ce film.
LA CRÉATION D'UN UNIVERS REBEL MOON, LE MAKING-OF
Sous-titres : Romy Martel