Il y a vingt ans, il y avait ici un ranch, avec une caravane pour le gardien
et pour la femme de ménage.
On n'a rien reconstruit sur le lieu du crime.
Un fait divers glaçant, prouvant que, dans l'horreur, la réalité
peut dépasser la fiction.
Son associé et sa famille avaient toujours de ses nouvelles trois fois par semaine.
I! n'avait pas donné signe de vie
depuis cinq semaines, et on l'avait vu pour la dernière fois chez lui.
On dirait le scénario d'un mauvais film d'horreur, mais ceci s'est passé
dans la réalité et la victime était un réalisateur de films d'horreur.
Ceci est la dernière interview qu'avait accordée Al Adamson.
Ses films d'horreur à petit budget avaient fait de lui dans les années ‘60
un « réalisateur culte ».
La police cherche actuellement un mobile qui expliquerait
l'horreur de ce fait divers.
Al ne méritait pas de finir comme ça.
Cette mort bizarre m'a bouleversée.
Un réalisateur de films d'horreur assassiné comme dans un film d'horreur.
Je ne pouvais y croire.
Il était inconcevable qu'AI ait pu être assassiné.
C'était un brave garçon, qui n'avait fait de mal à personne.
Qui était Al Adamson ?
Mon titre de gloire, pour moi-même, pour Independent International Pictures,
c'est d'avoir su offrir sur l'écran ce que personne d'autre n'aurait su
offrir avec les mêmes moyens.
Quel autre réalisateur a travaillé avec le Colonel Sanders. ”
...Ôavec Charles Manson, des bikers, des actrices porno ?
On savait d'avance qu'on verrait des nains, des nichons,
du sang, du gore...
Qu'est-ce que c'est ?
...Ôdes personnages marrants et des trucs bizarres.
C'était le roi de la série B.
Il faisait avec cinq centimes aussi bien que les majors avec 20000 dollars.
I! pressait le citron jusqu'à la dernière goutte.
Aucun réalisateur, avec les mêmes budgets,
n'a jamais su faire aussi bien que lui.
Ne croyez pas ceux qui disent qu'Al Adamson a tourné de bons films.
Qui, c'est vrai, je suis un salaud.
J'ai écrit le scénario de six films qui sont parmi les meilleurs qu'AI ait tournés.
BLOOD OF DRACULAS CASTLE, HELL'S BLOODY DEVILS, HORROR OF THE BLOOD MONSTERS,
FIVE BLOODY GRAVES, BRAIN OF BLOOD, BLOOD OF GHASTLY HORROR.
Mais, franchement, qui peut prendre un type pareil au sérieux ?
Vous ne le connaissez même pas !
C'était un original.
Et qui n'avait pas que des bons côtés.
Je ne l'ai pas tué.
J'ai failli, deux ou trois fois.
Mais Al a su se faire une place dans l'histoire d'Hollywood.
Les scènes que vous allez voir sont à déconseiller aux âmes sensibles.
Ou est-il donc passé ?
ON! tirez-moi de là, laissez-moi sortir... Tu as entendu ?
Tu as entendu ce bruit dans cette caisse ?
Laissez-moi sortir !
Je n'en peux plus.
Je suis là. J'étouffe.
Laissez-moi sortir !
Voici la tête du monstre dans DRACULA CONTRE FRANKENSTEIN.
Tout le bazar qu'on trouve ici est ahurissant.
Vous n'en croirez pas vos yeux.
Moi-même, je n'en crois pas mes yeux.
J'ai vu mon premier film quand j'avais quatre ans.
KNICKERBOCKER HOLIDAY.
Mais, très vite, je me suis passionné pour les films d'horreur et pour les westerns.
À huit ans, en 1948, déjà je collectionnais des films.
Je continue aujourd'hui.
J'ai eu envie de réaliser moi-même des films, et j'ai suivi
les cours de cinéma du City College of New York, option montage.
Ma vieille Moviola sur laquelle j'ai monté de nombreux films IIP,
dont BRAIN OF BLOOD.
Patatras !
Joe Franklin avait un bureau comme celui-ci,
avec un fouillis pas possible.
« Laisse », disait-il quand un truc tombait par terre.
« Laisse, il est bien où il est ».
Joe est la première personne que j'ai rencontrée
et le premier ami que j'ai eu dans le monde du spectacle.
Il m'a aidé pour tout.
Dans l'univers du cinéma, il y a Alfred Hitchcock, il y a Roger Corman,
mais Al Adamson a ses fans.
Ses trente-deux films passent chaque soir sur le petit écran dans le monde entier.
THE MURDER GANG ou DRACULA CONTRE FRANKENSTEIN, par exemple.
Il fut un temps où un cameraman pouvait réaliser seul un film pour trois fois rien.
JURASSIC PARK et STAR WARS ont fait des spectateurs des enfants gâtés.
Il leur faut des effets spéciaux qui coûtent des millions de dollars.
Les temps ont bien changé, non ?
- C'est plus dur... - Plus dur ? - ..._maintenant, oui.
Le père de notre invité était l'un des premiers cowboys du cinéma...
Denver Dixon.
Denver Dixon. Comme Art Accord et Jack Hocksey.
- Il est passé chez vous. - C'est exact.
J'ai commencé dans ce métier parce que j'ai suivi les traces de mon père.
Depuis toujours, je ne révais que d'une seule chose :
faire du cinéma.
J'en révais sans trop y croire.
Mais le rêve a fini par se réaliser.
Al était le frère que je n'ai jamais eu.
C'était un type extraordinaire, avec qui je me suis bien amusé.
Nous étions associés, amis, compères.
C'était mon meilleur ami, et j'étais, me disait-il, son meilleur ami.
Al était né en 1929 en Californie, de Denver Dixon, alias Victor Adamson,
et de Dee Dixon.
Dee n'était pas une comédienne professionnelle, mais Denver
lui a appris le métier.
Al a dû être conçu pendant le tournage de ce film, dans l'Oregon.
Denver Dixon avait été cowboy en Nouvelle-Zélande et était un as du lasso.
Mon père attrapait les bêtes au lasso, montait à cheval,
conduisait des diligences.
Il faisait sauter d'un coup de fouet une cigarette que ma mère tenait
entre ses lèvres.
Denver Dixon était un insoumis. D'abord garçon vacher, il avait réalisé,
en 1910, le premier western australien, puis avait émigré aux Etats-Unis.
Après avoir travaillé d'abord sur la Côte Est,
il est allé tourner des westerns sur la Côte Ouest.
Universal lui a fait une proposition alléchante, qu'il a refusée.
Il faisait ses propres films comme il l'entendait, il les distribuait lui-même.
Il contrôlait tout, et il gagnait bien sa vie grâce au cinéma.
Un de mes amis, un distributeur new-yorkais, s'occupait de certains
de ses films, et son fils voulait faire du cinéma.
Mon père sollicitait sans arrêt cet homme qui connaissait
toutes les ficelles du métier.
En fait, je voulais être danseur, jouer dans des musicals.
Je voulais chanter, danser.
Hélas, je n'ai pas le sens du rythme.
Alors je suis devenu comédien.
Hé, vous deux.
On s'en va.
HALF WAY TO HELL était financé et réalisé par Denver.
Le bandit mexicain était interprété par Lyle Felice.
Tiens !
Il s'est passé un truc avec Felice pendant le tournage.
Il a quitté le film en route.
Denver lui a emboîté le pas et s'est fâché avec Al.
Il n'allait pas suivre les conseils de son père.
C'est Al qui a terminé le film.
J'ai découvert que j'étais plus fait pour diriger que pour être dirigé.
C'est ainsi que je suis devenu réalisateur.
Ça a été sa première expérience en tant que réalisateur.
Mais le film n'était pas terrible.
Et ça a été un bide.
Ni fait ni à faire.
On ne gagne pas à tous les coups !
En 1958, j'ai fait la connaissance de James Warren, éditeur de la revue
FAMOUS MONSTERS, et j'ai travaillé avec lui et avec Forrest Ackerman
pendant plusieurs années.
La publicité, la promotion... Jim m'a appris tout cela.
Je suis devenu ensuite rédacteur en chef de SCREEN THRILLS ILLUSTRATED,
WILDEST WESTERNS et SPACEMEN.
Sam était un fan dans l'âme.
I! vous parlait de gens inconnus, admirait les vedettes de western
et savait qui était le père d'Al.
En 1962, grâce à mes parents, j'ai pu m'offrir mon premier voyage à Los Angeles.
I! avait prévu d'y rester un mois et Denver Dixon faisait partie des gens
qu'il voulait interviewer.
C'est à ce moment-là qu'il a rencontré Al.
La porte s'ouvre et je vois Al entrer.
C'est la première fois que je le rencontre.
« Voici M. Sherman, lui dit Denver.
♪ arrive de New York et il m'interviewe pour un magazine. ♪
J'ai très vite sympathisé avec Denver Dixon.
I m'a demandé si je voulais m'occuper de la promotion de HALF WAY TO HELL.
Je suis rentré à New York et j'ai rencontré Irwin Pieser, président
d'Hemisphere Pictures, et son associé, Paine Lynne.
Et je me suis retrouvé responsable de la publicité pour certains de leurs films.
Après le bide de HALF WAY TO HELL, Al tenait un nightclub dans la Vallée
de San Fernando. II est revenu au cinéma parce qu'il était le manager de Tacey Robbins.
I! s'est dit qu'elle serait plus connue si elle jouait dans un film.
Le film s'intitulait ECHO OF TERROR au départ, mais il allait être rebaptisé...
Donc, le film est dans la boîte.
Denver dit : « Tu ne peux faire confiance à personne ici, à Los Angeles.
Va voir Sam Sherman à New York. ♪ Nous sommes allés avec une copie 35 mm
dans une salle de projection et l'avons regardé, juste lui et moi.
Je lui ai dit : « Al, tu as vraiment l'étoffe d'un metteur en scène.
C'est un film excellent, bien construit, plein d'action. ♪
Attends !
J'organise alors une projection pour tous les distributeurs indépendants
que je connaissais à New York, dont Hemisphere.
Chou blanc sur toute la ligne : « C'est un film excellent, mais invendable. »
Les go-go danseuses étaient à la mode.
C'est pourquoi Caine Lynne, d'Hemisphere, a suggéré :
« Et si on mettait "go-go" dans le titre ? »
Al a alors tourné des plans avec des go-go danseuses ...
Du feu du désir à la folie meurtrière — effet des corps provocants de jeunes
go-go girls qui, ne recherchant que le plaisir, prennent tout
ce qui se présente sur leur chemin.
Mais parfois elles croisent un maniaque qui a sa propre idée du plaisir.
Ne manquez pas PSYCHO A-GO-GO.
Mais PSYCHO A-GO-GO n'accrochait pas plus.
Alors ils se sont dit : « Quel truc vendeur pouvons-nous ajouter
à ce produit ? ♪
Troisième avatar : le film devient un film d'horreur, avec ajout
de quelques noms connus.
De quoi s'agit-il ?
John Carradine dans un un générique, ça crédibilise...
J'ai oublié de payer mes PVs ?
Il pratiquait une greffe du cerveau qui provoquait chez le receveur
des accès de folie meurtrière.
Qui vous a dit de mettre ce machin dans mon cerveau ?
Personne. C'était ma décision.
AN ! votre décision.
Al a dit : « Si le film ne marche pas, Il faudra que tu nous dises
ce qu'il faut remanier. ♪
Bon, c'est un film de gangsters, mais ce serait mieux si l'un des voleurs
était un zombie.
On a tourné de nouvelles scènes, tant et si bien qu'il ne restait plus
que dix minutes de PSYCHO A-GO-GO.
- Je n'arrive pas à y croire. - C'est la vérité.
C'était un indescriptible méli-mélo.
Et le titre était devenu BLOOD OF GHASTLY HORROR.
Des zombies humains, des cadavres vivants... BLOOD OF GHASTLY HORROR.
Nous avons proposé cette version à Hemisphere, qui l'a distribuée
pendant un certain temps.
Nouveau bide.
Al était déprimé.
Bienvenue à Cochise RV Resort.
Ce n'est pas Hollywood, mais quelques vieux comédiens d'Hollywood vivent ici
dans leurs caravanes. Je m'appelle Bob Dix.
J'ai été comédien pendant de longues années.
Al Adamson occupe une place particulière dans mon cœur.
ll y a eu des moments où nous avons tout partagé.
J'avais écrit un scénario original sur un gunfighter nommé Ben Thompson.
Et je l'avais proposé à Lucky Brown, qui l'a passé à Al.
Je connaissais tout le monde. Tout le monde me connaissait.
Le studio était dans la même rue
que Consolidated Film Industries — c'était pratique.
Nous nous retrouvions tous à Hollywood Stage,
sur Santa Monica Blvd., à Stewart.
Le seul moyen de trouver du travail quand on n'appartenait pas au milieu du cinéma était
c'était de traîner là OÙ Se faisaient les films.
Je n'arrêtais pas de mentir : « Je suis régisseur. Je suis cascadeur.
Je suis éclairagiste... ♪
Al est passé nous voir pour nous dire :
« Chapeau, les gars ! » Nous tournions un film en trois jours.
Je devais réaliser FIVE BLOOD GRAVES, mais il a voulu le réaliser lui-même
et il a apporté 15000 dollars.
Alors j'ai dit : « Bon, à lui l'honneur ».
Quand je mettais un dollar, il en mettait un lui aussi. Nous coproduisions.
Nous avons alors fondé Dix International Pictures, une association
entre Al,moi-même, notre avocat et Bud Cardos.
J'avais à cette époque la réputation, auprès des compagnies indépendantes,
d'être celui qui savait redresser la barre quand les choses n'allaient pas.
Rudy, viens ici.
J'ai rencontré AI et il m'a tout de suite plu.
C'était vraiment un très brave type.
Bud Cardos a commencé avec moi comme directeur de production et, en même temps,
comme cascadeur. Il débarquait sur le plateau dès qu'il fallait réaliser
ou chorégraphier des cascades. Il était pour moi d'un grand secours sur le terrain.
Je n'ai jamais eu de meilleur directeur de production.
Al a engagé Vicky Volante et ç'a été le début d'une véritable histoire d'amour.
Vicki m'a dit qu'on l'avait rappelée pour un film mais que le réalisateur lui faisait
du gringue, et elle ne voulait voir personne.
Elle m'a demandé de l'accompagner et m'a présenté comme étant son petit ami.
Quand j'a rencontré Al Adamson, je n'avais pas vraiment d'emploi
et je lui ai proposé mes services.
« Je n'ai pas de quoi te payer », m'a-t-il répondu.
« Qu'à cela ne tienne ! » ai-je dit.
Al adorait faire travailler les gens pour rien ; je l'ignorais à l'époque,
mais c'était sa méthode.
Nous avions au générique des noms respectables — Scott Brady, Jim Davis,
le vieux Carradine.
John Carradine, l'un des hommes les plus charmants que j'aie jamais rencontrés.
Mais, c'est vrai, il buvait.
Quand j'ai mis la main sur lui, il était au chômage.
Des animaux ! des animaux !
Un jour, Al est allé le voir alors qu'il était allongé dans un coin du studio
Al avait modifié deux pages de dialogue.
Il les a lues et est allé se recoucher.
« Monsieur Carradine, vous êtes attendu sur le plateau. » Et il a répondu : « Euh ? »
Regardez vos péchés et implorez ensuite le pardon du Tout-Puissant.
C'est alors seulement que vous connaîtrez le vrai bonheur.
II connaissait son texte au cordeau.
I! avait une mémoire photographique.
Et quand le directeur disait cut, il s'écroulait...
Nous étions dans l'Utah.
Nous avions un motel pour nous tout seuls.
Nous avions tout le matériel, tous les comédiens, les chevaux.
Et Al devait mettre en scène.
Vicky et moi avions une scène intime, où elle m'apportait un café.
Et j'ai vu l'angle qu'avait choisi AI : tout le monde allait être derrière
la caméra ; il ny en aurait que pour Vicki.
Tu dors ”
Filmer était une chose, monter en était une autre. Il ne se couvrait pas.
Il ne faisait pas son travail comme il aurait dû le faire.
Quand on travaille en indépendant comme c'était notre cas,
on a forcément plusieurs casquettes.
Quand on n'est pas devant la caméra, on est assistant réalisateur
ou on place les figurants.
Un jour que j'étais en train de balayer le crottin des chevaux, quelqu'un s'est
approché de moi et m'a demandé ce que je faisais.
«Je suis producteur », ai-je répondu.
J'ai interprété deux personnages dans ce film — Satago, le chef indien ...
Satago, le chef des Yaquis, massacre l'homme blanc et la femme blanche
au nom de la justice due à son peuple.
Et j'ai interprété Joe Eau-de-vie, un métis.
Tu vas voir à quel point la mort infligée par les fourmis est une mort lente.
Tout le monde a fait de son mieux pour transposer cette histoire sur un écran,
mais, après le tournage, il a fallu ajouter la voix d'un narrateur pour combler
certaines lacunes, car Al n'avait eu d'yeux que pour Vicki Volante.
Ces deux hommes, tous deux convaincus de se battre pour une noble cause,
se retrouvent pour une confrontation décisive.
J'essayais de lui montrer comment on met en scène, comment on joue, comment on monte.
Il n'était vraiment pas doué.
Très vite, Al a voulu réaliser un film à partir d'un scénario de Rex Carlton,
un vieux de la vieille, mais je lui ai dit que ce
FEAST OF THE VAMPIRES était Une abomination.
« D'accord, mais qu'est-ce qu'on peut sauver ? » J'ai tout réécrit et c'est devenu
BLOOD OF DRACULA'S CASTLE.
Nous y sommes.
Il fallait trouver un château, et ça n'a pas été facile.
J'en ai trouvé un à Lancaster.
Nous l'avons loué et utilisé de la cave au grenier.
C'était un merveilleux décor, qui nous a permis de tourner de belles scènes.
John Carradine jouait dans ce film.
On me disait : « Tu ne vas pas prendre tout le temps Carradine ! » Et je répondais :
« Et pourquoi pas ? » Il y avait aussi Paula Raymond.
Alex D'arcy, Bob Dix dans le rôle du dingue.
Je jouais Johnny le Dingue.
et Vicki Volante.
Al avait une véritable troupe, comme Ed Wood et comme Ted V. Mikels.
Et comme Ray Steckler.
Si l'on veut travailler de façon cohérente, Il faut choisir des gens avec qui
on se sent bien et qui réagissent au quart de tour.
J'étais directeur de production, j'établissais le plan de tournage,
je doublais Carradine quand il devait tomber dans un escalier.
Je devais aussi trouver de vraies chauves-souris pour la cave.
Nous avons tourné le film en cinq jours, mais la durée moyenne pour un film d'AI
était de sept à dix jours.
Un film qui fera la joie de tous les amateurs d'horreur et de folie.
Al est allé à New York pour vendre le film, et Columbia Screen Gems était déjà prêt à
acquérir les droits télévision, pour une somme qui couvrait déjà notre budget.
Nous avions pour BLOOD OF DRACULA'S CASTLE un accord qui allait nous permettre
de payer le laboratoire et de ne pas être dans le rouge.
Mais Al et Sam se sont fait plumer.
C'est une mauvaise plaisanterie.
Il s'est passé quelque chose avec Rex Carlton.
On ne sait pas très bien quoi.
On raconte beaucoup de choses à son sujet.
Il a dû faire une promesse qu'il ne pouvait pas tenir, ou il a piqué dans la caisse.
II jouait.
C'était un joueur compulsif.
Il est apparu que le film avait été vendu lors d'une vente aux enchères
au type qui l'avait initialement financé.
Il a donc acquis le film sans avoir à régler ce qu'il devait.
Tout le monde restait sur la touche.
Rex avait emprunté de l'argent à des messieurs qui ne rigolaient pas
et qui sauraient le retrouver.
Il a quitté New York et est rentré à Los Angeles,
dans sa maison sur Sunset Boulevard.
Il s'est assis dans sa baignoire et s'est fait sauter la cervelle.
Hmm... Pour moi, il n'était pas du genre à se suicider,
mais c'est ce que dit l'acte de décès : suicide.
Je me suis demandé s'il devait vraiment autant d'argent
à de mauvaises fréquentations.
Voilà de quoi commettre un crime parfait.
N'est-ce pas ?
Avec Al, j'ai découvert certains aspects du showbiz
que je ne soupçonnais pas.
J'étais fou de rage de découvrir, dès le début de ma carrière,
qu'il existait des gens de cet acabit.
Adamson avait du nez, ou de la chance : il dénichait d'extraordinaires
directeurs de la photographie.
Au générique de certains de ses premiers films, on trouve Lazlo Kovacs
et Vilmos Zsigmond.
Vilmos et Lazlo, qui avaient fui la Hongrie pendant la révolution, étaient arrivés
en Amérique sans trop savoir parler anglais.
Comme tout le monde, ils ont commencé à Hollywood
en travaillant dans des séries B.
Lazlo a par la suite filmé EASY RIDER et a collaboré avec des gens comme Bogdanovich.
Vilmos a obtenu plus tard un Oscar pour RENCONTRES DU TROISIÈME TYPE.
II a travaillé sur trois films d'Al.
Vilmos Zsigmond ?
Willie.
C'est drôle. Quand il a débarqué ici, il s'appelait Willie.
Il voulait qu'on croie qu'il était Américain, parce qu'il pensait décrocher
ainsi plus facilement du travail.
Quand il est devenu célèbre, il est redevenu Vilmos.
II est venu me trouver pour m'expliquer
qu'il avait commencé à tourner un film et qu'au bout de deux semaines, il n'avait que
des images floues.
« C'est bien simple, lui ai-je dit.
Tu m'engages ; je mets à ta disposition tout le matériel
que tu n'as pas et tu me paies cent dollars par jour. ♪
Chaque fois que j'arrivais à trouver cent dollars, nous partions tourner
des plans de PSYCHO A-GO-GO.
C'était son premier film avec moi.
I m'engage donc un week-end, et, quand arrive 17h., il me dit qu'il reste
deux ou trois plans à tourner, mais qu'il doit s'absenter.
« Tu veux bien me remplacer pour ces deux scènes...
Je reviens avec ton argent. ♪
Il revient une heure plus tard
avec une liasse de billets de un dollar et des pièces.
Je lui demande d'où il sort cet argent.
« Quand je ne tourne pas, je livre des journaux. »
J'imagine qu'il était allé trouver les abonnés qui n'avaient pas encore réglé
leur abonnement et qu'il avait trouvé ainsi de quoi payer Vilmos.
À partir de ce moment-là, j'ai respecté le bonhomme.
Mais ce connard refusait de payer un tas de gens sous prétexte qu'il les aidait
à gonfler leur C.V.
Al ne pensait qu'à lui.
Il ne savait pas que je gagnais ma vie en vendant de la camelote.
Il ne s'est jamais demandé comment je pouvais vivre sans qu'il me donne un sou.
I! avait toujours de l'argent pour lui, mais ne me payait jamais.
Alors que nous étions en train de boire un verre, je lui ai dit :
« Adamson, si, dans quinze minutes, tu ne m'as pas payé, je te casse la gueule. »
Nous étions passablement ivres.
Il avait, si je me souviens bien, 1500 dollars sur lui.
Bob et moi nous sommes dit : « On a de la chance ! »
Il n'arrêtait pas de me flouer.
Par la suite, il a eu très souvent comme DP Gary Graver, un type très doué.
Mon père a commencé sa carrière à la fin des années cinquante,
quand il a quitté Portland pour venir à Los Angeles.
II voulait être comédien.
Il rêvait de faire des films comme ceux que faisait Orson Welles.
J'avais fait mon service dans l'unité cinéma de la Marine.
J'ai commencé ma carrière avec AI.
J'étais assistant cameraman sur un film intitulé THE FAKERS,
une jamesbonderie comme on en tournait tant à l'époque.
C'était un bon film.
Nous avons eu Nelson Riddle pour la chanson du générique.
Un coup fumant étant donné le budget du film.
Broderick Crawford, qui avait précédemment obtenu un Oscar, était
à la tête d'une équipe de détectives enquêtant sur des planches à billets
de contrefaçon volées aux Nazis.
II va faire circuler des masses de faux billets d'excellente qualité,
pour renflouer le parti nazi en Allemagne.
J'ai eu Broderick Crawford pendant une journée, et il est partout dans le film.
Une seule journée de tournage !
Sam Sherman tenait à avoir dans ces films certaines gloires passées.
Il allait chercher des gens qui étaient pratiquement au chômage.
Des gens comme Kent Taylor, figure des années trente.
Nous nous demandions toujours en riant qui il allait nous amener...
Et nous n'étions jamais déçus !
Des has-been.
Carradine était paralysé par l'arthrite.
Taylor ne tournait pratiquement plus.
Mais aucun ne se sentait insulté ou humilié.
Tous étaient bichonnés et traités comme les stars qu'ils étaient.
Beaucoup n'avaient pas "pris" leur retraite. On les avait mis à la retraite.
La retraite sonne quand le téléphone ne sonne plus.
Hollywood les mâche et les crache.
Al les rattrapait au vol et leur offrait un tour de piste supplémentaire.
C'est bon, casse-toi.
Quand on tournait en extérieur, c'était toujours KFC.
Au menu, soir et matin, le poulet du Colonel Sanders.
Poulet gratuit parce que le Colonel Sanders faisait une apparition dans le film.
Nous voulions lui faire dire : « N'est-ce pas bon à s'en lécher les doigts ? »
Mais il nous a dit : « Juste après nos premiers spots publicitaires
à la télévision, des centaines de personnes ont réclamé qu'on vire ce vieux
schnock qui voulait qu'on se lèche les doigts. ♪ Et il a refusé.
Avez-vous déjà goûté poulet plus merveilleux ?
Il ne voulait pas prononcer sa réplique et Il a fallu faire plusieurs prises,
ce qui était une hérésie sur un film d'Al Adamson.
Je ne pense pas avoir mangé une seule fois du KFC depuis cette époque.
Comme il fallait sortir de cette impasse,
Al a finalement conclu un accord avec Pioneer Chicken !
II fallait retourner certaines scènes, et Al m'a demandé si je pouvais m'en
charger. Il y avait deux autres DP sur le film, mais il me faisait confiance.
Au moment où j'ai commencé à travailler avec lui,
j'ai aussi rencontré Orson Welles.
Oui, j'ai travaillé et avec Welles et avec Al.
Ce qu'il apprenait avec Al Adamson était mis à profit avec Welles.
C'est même grâce à cela que Welles a pu réaliser certains de ses projets.
Ça, c'est une filmo !
Vous en connaissez beaucoup, des cameramen ayant travaillé avec Al Adamson et Orson
Welles et ayant fait partie de la seconde équipe des AVENTURIERS DE L'ARCHE PERDUE ?
On ne gagnait pas beaucoup d'argent, mais on était sûr de toujours trouver
une bonne atmosphère quand on tournait avec Al.
Pendant le tournage des scènes avec les bikers,
les flics ont déboulé sans prévenir.
Ç'a été gardé dans le film.
Gary Graver était un DP du genre commando.
Il filmait plus vite que son ombre, y compris là où on n'avait pas
le droit de filmer.
Il n'était pas du genre : « Pas question de filmer dans ces conditions. »
Et c'est pourquoi Al l'appréciait.
THE FAKERS était un téléfilm.
Au moment où nous avons mis ce film en chantier, on pouvait vendre n'importe quoi
à la télévision. Mais quand nous l'avons terminé, le marché s'est écroulé.
L'époque était aux biker movies.
EASY RIDER a été un tournant.
Nous avons coupé une partie de ce que nous avions tourné
et nous avons fait de certains bikers des nazis -- ce thème nazi
était déjà présent dans le scénario original.
C'était un film d'action.
Avec l'ajout des motards, THE FAKERS est devenu HELL'S BLOODY DEVILS.
Plus forts, plus durs, plus vicieux... Ils foncent sur leurs motos
dans un déchaînement de violence et de sadisme.
Les Diables de l'Enfer roulent, vivent et aiment sauvagement.
Sam et moi savons rattraper une mayonnaise : nous avons pris un tas de
mauvais films que nous avons requinqués en tournant des séquences additionnelles.
Vous pensez qu'on peut rencontrer là une vie animale ?
C'est possible.
Sam Sherman faisait tourner à Al de nouvelles séquences pour des films
étrangers qui n'avaient pas, ou presque pas, été distribués aux Etats-Unis.
Parfois, c'étaient juste quelques scènes, mais parfois ces ajouts pouvaient
aller jusqu'à vingt ou quarante minutes.
Effectivement, Docteur, il existe une forme de vie intelligente.
Parfois, en voyant ces films, on trouvait qu'ils étaient un peu hétéroclites.
En fait, ils étaient composés d'éléments émanant de différentes
époques et de différents pays.
Nous avions un film philippin en noir et blanc intitulé LES MONSTRES DE LA PLANÈTE ROUGE.
Al a ajouté le voyage dans l'espace jusqu'à cette planète peuplée de créatures
préhistoriques. Les séquences préhistoriques originales en noir et blanc
allaient être colorées en rouge, mais cela risquait de vous donner
mal à la tête et mal aux yeux.
« Reprenons, ai-je suggéré, les codes des films muets. » Ambre pour les scènes de
jour ; vert pour les plans aquatiques ; bleu pour les scènes de nuit.
Réservons le rouge pour les scènes avec les vampires.
On a rebaptisé le film SPECTRUM X, pour justifier ce cocktail
de noir et blanc et de couleur.
J'ai convaincu Al qu'il fallait ajouter une séquence justifiant
les modulations de couleur.
Nous avons rapporté ce spectropistolet pour vous montrer ce qui se passe
avec la ceinture de radiations chromatiques.
- Choisis une couleur. - Vert.
Tu ne préfères pas du rouge... ou du bleu ?
Mais pour l'instant, je préconise la teinte à la pudeur.
On ne m'avait pas fourni de script, mais nous avons quand même joué cette scène,
qui a été intégrée dans un film que j'ai découvert bien plus tard.
Il y avait une séquence d'ouverture dans laquelle les vampires
attaquaient les gens dans une ruelle.
Voyant le vampire approcher, n'écoutant que mon courage, je lâche
la main de ma mère, m'enfuis en courant dans la ruelle et je la laisse se faire
dévorer par le vampire.
Ce panoramique fait défiler tous les vampires. Voilà Al, voilà Gary Graver.
J'ignore qui était alors derrière la caméra.
Et la bande-annonce pouvait promettre un film « entièrement en couleurs » !
Ils repassaient sans arrêt des plans de cette séquence d'ouverture de trois minutes
qui avait été filmée en couleurs.
Le montage final n'était pas désagréable à voir.
Comme je cherchais un meilleur titre, j'ai griffonné les mots
horror, blood et monsters.
HORROR OF THE BLOOD MONSTERS.
Vous aimez les films d'horreur ?
Quel titre !
Pas besoin d'une accroche.
Le titre suffisait !
Quel rapport avec le film ?
Aucun ! Mais qu'est-ce qu'on en a à fiche ?
Des hommes griffus, John Carradine dans cette fusée ringue...
Que voulez-vous de plus ?
Vous verrez des êtres humains se métamorphoser en monstres
— les plus horribles monstres jamais présentés sur un écran.
Quand Dan Kennis s'est fait projeter le film à Movie Lab,
Il m'a dit : « Vous n'allez pas sortir cette bouse ? »
Un type s'est présenté au bureau en nous expliquant qu'il pouvait financer
un western italien si Al lui trouvait une star américaine.
On lui a trouvé Robert Taylor.
Les fonds américains étaient là, les fonds européens étaient là.
Taylor part pour l'Espagne.
Al allait pouvoir réaliser un grand film.
Mais les Espagnols n'ont pas voulu de nos comédiens, et tout a capoté.
Al n'avait plus un sou après tous les allers-retours en avion qu'il effectuait
pour négocier.
II avait misé sur ce film toute sa fortune — 50000 dollars.
Elle était partie en fumée.
Je suis revenu à New York sans un sou.
Fauché comme les blés.
Et évidemment très déprimé.
Sam Sherman m'avait fait rencontrer Dan Kennis.
Ils m'ont dit : « Si tu nous proposes un bon sujet, nous te donnerons
les moyens de rentrer en Californie pour le tourner. ♪ Alors je suis allé
dans un hôtel miteux, je n'ai pas dormi une minute et j'ai écrit toute l'histoire.
A 7h. du matin, il m'appelle : « Viens tout de suite. J'ai la solution. »
Une bande de bikers doit poursuivre une jeune fille et un jeune garçon.
Toute l'action est concentrée sur un jour ou deux.
Danny a dit : « Ça me plaît ! Je vais le financer. »
Ils m'ont donné de quoi rentrer chez moi, et j'ai pu entamer la préproduction.
I! n'avait pas de scénario.
Je lui ai dit : « Je vais te l'écrire ».
Et j'ai ajouté le mot magique : « Gra-tui-te-ment. » Les goûts d'AI
ne le portaient pas vers les films de bikers ou vers les films d'horreur.
II aimait surtout les musicals.
II adorait LES SEPT FEMMES DE BARBE-ROUSSE.
Et WEST SIDE STORY, avec Russ Tamblyn.
J'avais renoncé définitivement au cinéma et au showbiz.
Décision d'artiste ! J'avais balancé sur le toit l'attestation de ma sélection
aux Oscars et ça m'était sorti de la tête.
Mais, deux ans plus tard, comme je réparais l'antenne de télévision, je l'ai retrouvée.
La peinture du cadre s'écaillait.
Je l'ai descendu dans mon atelier, je l'ai repeint, j'ai collé dessus un dé,
et je me suis dit : « Pas mal comme ça ! » Je m'étais séparé de mon agent,
de mon manager, pour me vouer corps et âme à l'art.
Hélas, l'argent est venu à manquer et il fallait que je travaille.
Al Adamson m'envoie le scénario. Je le lis.
Et je me dis : « Mon Dieu, qu'est-ce que je vais faire avec ce truc ? »
Russ Tamblyn était, disons, en semi-retraite quand je l'ai rencontré.
Je ne sais si c'est lui qui avait abandonné le cinéma ou si, comme il n'en faisait
qu'à sa tête, c'était le cinéma qui l'avait abandonné.
Je lui ai dit que j'étais dans une phase de création et qu'il faudrait me donner
carte blanche.
I! m'a répondu : « Parfait. Comme tu voudras. »
Comment dire non à cela... et à l'argent dont j'avais tant besoin ?
Sa mère voulait le dissuader d'accepter ce rôle.
Elle pensait que ce serait la fin de sa carrière.
Une troisième chose me poussait à accepter — la plus importante sans doute : le film
de Brando L'ÉQUIPÉE SAUVAGE m'avait enthousiasmé.
J'ai donc dit oui.
Et je l'ai fait.
Nous nous rendons à Indio. Deux semaines.
J'avais pris, pour signer le scénario, le second prénom de mon père
et mon second prénom : Dennis Wayne.
Le scénario ne valait pas un clou.
Je me suis dit que je modifierais presque toutes mes répliques.
Si tu voyais ta tronche...
Je lui ai laissé une grande liberté dans SATAN'S SADISTS.
Je l'ai laissé improviser.
Beaucoup de bons mots.
Et tout ça, c'était du vent ?
Et le discours sur le toit de la voiture, que j'ai entièrement réécrit.
Le texte original était nul.
C'est vrai, je suis le roi des salauds.
Mais écoute un peu : même si je suis rempli de haine, j'ai des amis qui, eux,
ne connaissent pas la haine et sont remplis d'amour.
Leur seul crime est qu'ils ont les cheveux longs, qu'ils fument un peu d'herbe
pour planer et qu'ils regardent les étoiles la nuit.
Tarantino m'a dit : « Je suis devenu un de tes fans quand j'ai vu SATAN'S SADISTS. »
Je lui ai dit : « Arrête. Je vois bien que tu te fiches de moi. »
Mais non, il était sérieux. Il s'est mis à réciter tout mon discours, mot pour mot.
Il le trouvait génial.
Je lui ai dit : « C'est moi qui l'ai écrit, tu sais ? »
Arrête un peu, tu veux.
Si on fumait tous un joint ?
Quand j'ai écrit le scénario, j'espérais jouer le gentil, mais Al m'a expliqué
que je n'avais pas assez d'expérience et a donné le rôle à Gary Kent.
Ces rochers vont nous protéger.
Jamais ils n'arriveront à grimper là-haut avec leurs motos.
Voilà une affiche de SATAN'S SADISTS, russe ou tchèque, je crois.
Al était un type foncièrement loyal et c'est pour ça qu'on l'aimait.
Il avait une troupe.
Quand il tournait un film, il faisait généralement appel aux mêmes personnes.
On savait que, sur le plateau, on allait retrouver de vieux amis.
J'avais écrit le rôle d'un type tout le temps défoncé.
Rôle, me semblait-il, intéressant pour un comédien.
J'ai donc interprété Acid.
J'étais un biker givré qui finit étranglé par un serpent à sonnettes.
Je me retrouve avec ce serpent autour du cou et je meurs étouffé.
J'avais le troisième ou le quatrième rôle dans le film.
Espèce de salaud sadique.
Al cherchait une mama pour sa bande de bikers.
Au coin de la rue, à côté de son bureau, il y avait un petit café.
Chez Barney.
Al entre.
La jolie serveuse blonde, Regina Carrol, renverse du café sur lui.
Il a toujours pensé qu'elle l'avait fait exprès, afin de décrocher un rôle.
Je lui ai fait passer une audition.
Peu m'importe ce qui peut m'arriver maintenant,
mais je mourrais s'il devait t'arriver quelque chose.
Elle a eu le rôle et la suite appartient à l'Histoire.
Al a commencé à se détacher de Vicki pour ne plus penser qu'à Regina.
I! n'avait pas eu jusque-là beaucoup de succès auprès des femmes.
Elle était douce et gentille.
C'était une rêveuse, Regina.
Quand elle passait sur un trottoir, tous les mâles se mettaient à siffler.
Tout le monde regardait Gina.
Gina et Al ne se quittaient pas.
II était vraiment fou d'elle.
Ce café renversé, ç'a été le coup de foudre.
C'était pour elle l'homme de sa vie.
Ils formaient un beau couple et ils ont fini par se marier.
C'est dingue, n'est-ce pas ?
Cette showgirl de Las Vegas est devenue sa muse, et elle jouait dans tous ses films.
Je me suis bien amusé en tournant ce film.
J'ai eu beaucoup de plaisir à travailler avec toute l'équipe. Et avec Al.
On n'arrêtait pas de s'amuser sur le plateau.
Tous les soirs, nous allions dans la chambre de Bud Cardos,
qui nous servait son pâté de serpent.
Nous buvions de la bière.
Bud sortait sa guitare et se mettait à chanter.
Russ Tamblyn arrivait et chantait à son tour, et Bob Dix s'y mettait aussi.
Très vite, c'était toute l'équipe qui s'entassait dans cette minuscule chambre
de motel, pour chanter, pour boire et pour avaler du pâté de serpent.
Bud Carlos avait toujours son avion avec lui.
II faisait payer la facture à la production.
Chaque fois qu'il fallait un travelling, je prenais mon avion, avec le cameraman.
Je poursuivais des gens avec mon avion, je descendais et rebondissais
sur le toit d'une voiture.
Al adorait ces trucs à la con qui ne lui coûtaient rien
— Dieu sait combien il aimait ne pas avoir à payer !
— et j'atterrissais sur la route.
Bud Carlos atterrit sur l'Interstate 10.
La patrouille de la route arrive à ce moment-là et nous sermonne.
« Vous avez l'autorisation d'atterrir ici ? » « Nous devons bloquer les routes.
Blablabla. ♪ Et moi je suis là, dans ma tenue de biker.
J'ai beaucoup goûté le néant.
Je ne sais pas comment il a échappé à la prison.
SATAN'S SADISTS est un peu plus violent que les premiers films de bikers.
Les séquences caméra au poing vous jettent au cœur de l'action,
et la violence vous secoue.
Le scénario indique simplement une bagarre.
À nous de la chorégraphier.
Al regardait, mais il n'a jamais réglé une cascade.
Il disait ce qu'il souhaitait faire, mais c'est Bud et moi
qui étions les maîtres d'œuvre.
Russ, qui avait été danseur et acrobate, n'avait pas besoin d'être doublé.
J'y allais franco.
Une fois le film terminé, nous avons organisé une grande campagne de promotion.
Russ Tamblyn, vedette de WEST SIDE STORY, confirme son talent de comédien
dans SATAN'S SADISTS, un film coup de poing.
Inspirée d'événements authentiques, cette histoire est le reflet de la vague
révolutionnaire et anarchiste qui balaie actuellement notre pays.
SATAN'S SADISTS.
J'ai fait le tour des États-Unis avec ce film pour le montrer aux exploitants,
lesquels déprogrammaient d'autres films pour lui faire une place.
Une sauvagerie inouie !
Le film avait coûté
Il a rapporté 20 millions de dollars.
Plus de 10 millions de dollars sur le marché mondial.
Sans doute 600 000 ou 700 000 dollars.
Beaucoup d'argent.
Le billet de cinéma coûtait alors $1.50.
Il coûte aujoujourd'hui entre $6 et $8.
Autrement dit, aujourd'hui, le film rapporterait 100 millions de dollars.
I! n'est pas sûr que SATAN'S SADISTS ait rapporté autant
d'argent qu'on l'a dit.
Ces gens de la série B ont toujours eu un faible pour l'hyperbole.
Independent International Pictures n'était rien.
Tout d'un coup, c'était une compagnie.
J'avais quatre ou cinq films qui n'avaient pas encore trouvé de distributeur.
FIVE BLOODY GRAVES, THE BLOOD MONSTERS, BLOOD OF GHASTLY HORROR, et
HELL'S BLOODY DEVILS.
Nous avons présenté, séparément, comme des nouveautés ces films qui moisissaient
dans un placard depuis cinq ou six ans.
« Après SATAN'S SADISTS, IIP présente son nouveau film, HELL'S BLOODY DEVILS. »
À voir absolument : HELL'S BLOODY DEVILS.
Le film dont tout le monde parle.
Il a rapporté de l'argent, ce qui a permis de produire d'autres films.
Ils sortaient l'un après l'autre. A jet continu.
Nous avons nos propres lois, ici.
Et pour imposer ces lois, elles appliquent leur propre justice.
Se pointe ce type nommé Rafael Nussbaum.
Il a de l'argent, il veut produire un western avec une bande de filles.
La Horde femelle.
Nous avions une dizaine de filles.
Mais personne ne leur avait demandé si elles montaient à cheval.
I m'a demandé si je montais à cheval. J'ai dit oui.
Et j'ai eu tort : tous les jours, nous tremblions de peur.
Alors que j'avais trouvé le décor, le producteur refusait toujours de me passer
le scénario. II m'a finalement donné trois feuillets qui n'étaient rien d'autre
que le scénario d'un porno. : tout un tas de filles dans un sex ranch.
J'avais Russ Tamblyn. Il fallait réaliser un film à partir de là.
THE FEMALE BUNCH, oui, c'était rigolo.
Nous allons te donner une leçon, mec.
Sur le plateau, un vrai dingue.
II disait : « Mettez la caméra ici. La caméra, ici ! »
II voulait être coréalisateur.
Il n'y avait plus d'argent dans la caisse. J'ai appelé mon père :
« Papa, ils vont arrêter le tournage s'ils ne trouvent pas 3000 dollars. »
Il m'a dit : « Je vais te les donner, mais c'est un coup foireux. »
« Non, Papa, tu te trompes. » C'était, bien sûr, un coup foireux.
Je n'ai jamais revu mon argent.
Arrive ma scène, celle où, à cause de mon amante, je fais
une overdose et où je me retrouve nue.
Ils ont tourné quelques plans de complément au ranch Manson.
Nous avions tourné plusieurs fois au Spahn's Movie Ranch.
C'était un lieu où l'on tournait beaucoup de films, mais c'était à ce moment-là
le domicile du clan Manson.
Charlie Manson ? Bien sûr que je me souviens !
D'autant plus qu'il m'avait à la bonne.
« Tu veux une fille ? Tu veux une fille ? » me demandait-il.
Je lui répondais : « Non, non, je n'ai besoin de rien. »
Des filles peu ragoûtantes se présentent.
Désagréables, agressives, elles tenaient à nous entraîner avec elles dans le désert.
Nous avons appris plus tard que c'étaient Linda Kasabian et Sadie Glutz.
Charles Manson est venu sur le plateau pour zyeuter les filles.
Va faire un tour à cheval.
J'ai dit à Bud : « Vire-moi ce type. » Et Cardos l'a pris par la peau du cou
pour l'éloigner du plateau.
J'étais très sûr de moi à cette époque.
On a appris une semaine plus tard que la bande de Manson avait été arrêtée
pour toutes ces horreurs qu'elle avait commises dans les rues de Los Angeles.
Les films d'horreur remportaient un énorme succès dans le monde entier au début
des années soixante-dix. On n'en avait jamais produit autant.
J'ai écrit un scénario avec une savant fou qui vivait dans un parc d'attractions
et qui faisait enlever des jeunes filles par ses sbires pour pratiquer sur elles
des expériences en rapport avec le sang.
Ça s'appelait BLOOD FREAKS.
Le scénario a plu à Al. Et à Sam Sherman.
Je lui ai dit : « Al, pour le personnage du nain, il faudrait qu'on ait
Angelo Rossitto, qui était génial dans les films de Lugosi. » « Et on le trouve où ? »
« II paraît qu'il tient un kiosque à journaux sur Hollywood Bd. » Al fait
à pied tout le boulevard et m'appelle : « Introuvable... Je vais tenter le coup
avec le nain de l'agent Jerry Rosen. ♪ Et le nain de Jerry Rosen se révèle être...
Angelo Rossitto.
On veut acheter un billet.
Il était paradoxal qu'un garçon de dix ans ait à baisser la tête pour parler à un sexagénaire,
mais le sexagénaire a bien admis la chose.
Et Al réalise un coup double : deux comédiens pour le prix d'un.
J. Carrol Naish pour le savant fou,
Lon Chaney Jr. pour son homme de main.
Puisque Lon Chaney était là, je disais : « Mais pourquoi ne faites-vous pas
de lui un loup-garou, ce qui ira doit au cœur des fans ? ♪
Mais quand vous voyez le film, vous comprenez quelle était la situation.
Dans mon souvenir, Lon Chaney était un homme calme, imposant, à mes yeux
gigantesque, et il avait tout un tas d'ennuis de santé.
Lon Chaney Jr. était très malade.
Nous l'ignorions à l'époque.
I! avait un cancer du larynx.
Quand il avait un texte à prononcer, ce qui sortait de sa bouche
était incompréhensible.
Al était désespéré : « Comment allons-nous faire ? »
« Bah, lui ai-je dit, il n'a pas tant de répliques,
et, comme il est censé être dingue, il marmonne, il a une voix éraillée...
Le premier jour, je viens frapper à sa porte.
II ouvre, et c'est Lon Chaney Jr.
« Wow, me dis-je. Le loup-garou ! » Et nous sortons de sa loge.
Mais il s'écrie : « Mon thé, j'ai oublié mon thé ! » II fait demi-tour, verse
le contenu d'une bouteille de vodka dans un thermos, sans la moindre goutte de thé.
Il revisse le capuchon et me dit : « C'est bon, on y va. »
J'attendais beaucoup de ma rencontre avec Lon Chaney.
J'avais cette scène avec lui sous la pyramide.
Mais il était tout le temps ivre et il fallait l'empêcher
de tomber quand il jouait.
Il me faisait pitié.
Je voyais le verre à moitié plein : j'étais content qu'il ait du travail
et qu'il puisse apparaître encore sur un écran.
J'étais prêt à voir n'importe quoi avec Lon Chaney.
J. Carrol Naish arrive... dans un fauteuil roulant poussé par un assistant.
Ce n'était pas prévu !
Al me dit : « Zut, qu'est-ce qu'on va faire ? » Je lui réponds
que J. Carrol Naish doit seulement apparaître dans le parc d'attractions...
Regardez.
« Et on le voit dans sa cave avec son matériel scientifique à la con.
I! n'a pas besoin de marcher.
Qu'il reste dans son fauteuil ! ♪
On répète. II n'était pas fichu de se rappeler une seule réplique.
Je suggère qu'on lui écrive son texte sur des pancartes.
Parfait.
Je dessinais des lettres énormes, mais, avec ses verres en culs de bouteille,
il n'arrivait pas à lire.
I! regardait sur le côté, déchiffrait son texte,
puis se tournait vers ses partenaires.
Le système circulatoire vient d'être soumis à un traumatisme
qui dépasse l'entendement humain.
Nous ignorions qu'il était borgne et qu'il avait un œil de verre.
Sur l'écran, vous pouvez voir un de ses yeux qui bouge pour lire les aide-mémoire
cependant que l'autre reste fixe.
Elle pourrait maintenant nous quitter comme si rien ne s'était
passé pendant cette nuit fatale.
L'ingénieur du son entendait un cliquetis.
Nous nous demandons ce qui se passe.
Mystère. C'était le dentier de J.Carrol.
Un dentier baladeur qui faisait clic-clac quand il parlait.
Elle a survécu à la décapitation et produit actuellement le type de fluide vital
dont nous avons besoin.
Al, mis au courant, a dit : « On s'en fout ! »
Carrol Naish me dit : « Mon petit, un jour vous travaillerez sur un long métrage. »
Savait-il bien où il était ?
Al a envoyé la copie 16 mm à Danny et à ses financiers.
Ils ont détesté le film.
« On ne le sort pas. »
Le scénario était bancal.
Certaines séquences que nous avions tournées n'avaient pas leur place
dans ce genre de film.
J'ai dit à Danny : « Je peux essayer de rattraper le coup. »
« Vas-y. Vois ce que tu peux faire. »
Un bazar aux monstres, vous dites ?
Oui, un héritage des carnavals de jadis.
Avec à sa tête un certain Dr. Duray — c'est en tout cas le nom qu'il se donne.
C'est ainsi qu'il se fait appeler.
Mais qui sait ce qui peut se cacher là-derrière ?
Ils ont décidé de modifier radicalement le scénario.
Quelle est la réponse ?
Et si c'était le dernier descendant du Dr.Frankenstein ?
Je travaillais dans un cimetière et je tournais en même temps dans un film,
avec ces séances de maquillage pour les plans
où la créature se réveille dans un bouquet d'étincelles.
Les décors originaux, les accessoires, la quincaillerie électronique du premier
FRANKENSTEIN... Al s'est débrouillé pour avoir tout cela.
Je me pinçais en voyant tout ça.
Nous avons touillé tout cela, et j'ai demandé si,
pour faire bonne mesure, nous ne pouvions pas ajouter le Comte Dracula.
Tout cela s'est fait sans moi. Je n'ai pas écrit une ligne.
Je n'ai pas travaillé avec Al. Je n'étais même pas au courant.
Al avait son idée : « Je veux mon ami Roger pour le rôle de Dracula. »
Ils ont pris un agent de change pour jouer Dracula.
Dr. Duray, je présume.
J'espère que, malgré votre emploi du temps, vous pourrez m'accorder quelques instants.
Sam et Al étaient assis en face de moi,
mais Al donnait l'impression d'être ailleurs.
« Que se passe-t-il ? » Lui ai-je demandé.
« Tu as fait du théâtre, non ? » J'ai répondu : « Oui, un peu. » II m'a dit :
« Tu as la tête qu'il faut pour jouer Dracula. » Je lui réponds :
« Un peu de sérieux ! » Sam essaie de le décourager : « Tu plaisantes !
Son boulot, c'est de nous trouver de l'argent. ♪
« Non, non. Je sens que c'est lui... »
On m'appelle le Comte des Ténèbres, le Seigneur du Château des Carpathes.
Prenez par là.
Je dîinais avec Forrest Ackerman et sa femme, Wendy.
Je leur dis que ça ne sonne pas terrible, « Roger Engel dans le rôle de Dracula ».
« Eh bien, dit-il, on va trouver autre chose. »
Zandor Vorkov.
« Tu comprends ? » me dit-il.
« Non, je ne comprends pas. »
Szandor Lavey, le sataniste de San Francisco.
Vorkov, acronyme approximatif de Karloff.
Je suis donc devenu Zandor Vorkov.
Roger, avec son air étrange, a donné un tour nouveau au personnage.
Je crains que vos recherches ne touchent à leur fin.
Beaucoup estiment que c'est le pire Dracula de toute l'histoire du cinéma.
Ils ont eu cette magnifique idée de m'éclairer
par en-dessous, pour me rendre plus cruel.
Je leur ai dit que cela me faisait cligner des yeux.
Ce n'est pas un détail, Docteur.
« Ne t'en fais pas, on coupera au montage. » Quand j'ai vu le film
fini, j'ai constaté que je n'arrêtais pas de cligner des yeux.
Ils n'avaient rien coupé du tout.
J'ignore qui avait écrit les dialogues, mais mon texte n'admettait aucune pause.
Il est bien difficile d'avaler de l'air tout en parlant.
pour vous venger des Docteurs Beaumont, Steadman et Marky, qui ont brisé
votre carrière en causant l'incendie qui vous a cloué à jamais dans ce fauteuil.
J'avais parfois l'impression que tout cela était un peu raide,
mais Al me rassurait : « On va tout régler au montage. »
Nous tenions notre film.
Mais il manquait encore quelque chose — l'affrontement entre Dracula
et le Monstre de Frankenstein. Nous avons tourné cela à New York.
Un face-à-face entre les deux monstres — On n'avait jamais vu cela au cinéma.
Nous arrivons devant l'église.
On ouvre la porte pour entrer, et une chauve-souris jaillit.
Quel présage !
Tout le monde me regarde : « C'est toi qui as combiné cela ? »
Moi, j'étais enfariné comme un clown.
J'avais à Hollywood un vrai magquilleur, mais là, j'étais enfariné comme un clown,
avec des canines achetées dans une boutique de farces et attrapes
et qui me torturaient. Frankenstein me regarde et le combat commence.
On dirait que nous dansons, et Al nous dit :
« Un peu plus comme ci, un peu moins comme ça. »
Je vais te détruire, morceau par morceau.
Et je lui arrache les membres un par un,
pour finir par la tête.
DRACULA CONTRE FRANKENSTEIN.
Ces deux noms étaient un slogan à eux tout seuls.
Réunis sur l'écran, les deux rois de l'horreur s'affrontent
dans un combat à mort — DRACULA CONTRE FRANKENSTEIN.
Sur la façade du Rivoli Theater, le titre DRACULA CONTRE FRANKENSTEIN
agissait comme un aimant.
L'adolescent que j'étais, qui lisait FAMOUS MONSTERS et qui avait vu sur la couverture
DRACULA CONTRE FRANKENSTEIN, savait qu'il devait voir ce film.
Un médecin au service des morts et une créature terrifiante composée à partir
des cadavres de leurs victimes...
Quand j'ai finalement vu le film, je ne savais pas comment le décrire.
C'était bien ce que j'attendais et ce n'était pas ce que j'attendais.
C'a été pour leurs films une période bénie.
Ils passaient dans les drive-ins et dans les grind-houses.
Les productions Sam Sherman-AI Adamson occupaient tout le marché.
C'était la dream team du film d'épouvante sexy.
À combien de perversions l'esprit humain peut-il être soumis ?
Il y avait alors des sanctuaires pour ces films.
Ils passaient sur la 42e Rue, puis dans le centre-ville.
Les exploitants ne voyaient même pas les films, ils se fiaient à la promo.
Un titre, un prospectus... Cela leur suffisait.
Dossiers-presse, affiches... Je me demande s'ils ne mettaient pas plus d'argent
dans ces trucs-là que dans les films eux-mêmes.
Pour tous nos films, nous pensions d'abord titre et campagne publicitaire.
Le calendrier pour la distribution des films était établi bien à l'avance
et les films étaient terminés juste quand il fallait.
C'est Sam Sherman qui imaginait chaque titre, chaque campagne.
C'était son secteur.
Nous avions des affiches géniales, des campagnes de promotion géniales.
J'essayais de faire le meilleur film possible avec ce dont nous disposions.
On nous disait : « Voilà quel sera le budget. » Et je me débrouillais
pour tourner un film avec ce budget.
On attendait ces films avec impatience, même si l'on savait
qu'ils ne seraient pas très bons.
J'ai eu presque toujours de mauvaises critiques.
On nous prenait pour des bidouilleurs incompétents, des types qui ne savaient pas
ce qu'ils faisaient.
Nous n'avons jamais eu l'intention de tourner un navet.
Personne n'a l'intention de tourner un navet.
Qu'est-ce qui m'arrive ?
Si vous prenez les grands réalisateurs, bien peu ont tourné 32 films.
Il est clair que ce n'était pas un grand réalisateur.
Beaucoup de réalisateurs font leurs débuts dans la série B,
mais montent ensuite d'un cran.
Ils prennent un film et le comparent à un film de dix millions de dollars.
Nous n'avions pas des budgets de cette ampleur, et donc pas de grands scénarios.
Un ami de mon père vient de m'appeler, et le Lt Cross m'a dit de l'appeler
si un ami de mon père se mettait en rapport avec moi.
Le Lt Cross écoutera certainement avec intérêt ce que vous lui direz.
Merci.
Nous n'avons donc pas eu un grand comédien.
Le Seigneur ne saurait accepter de tels comportements.
Je faisais des films pour le grand public.
Pas pour les critiques.
Viens voir.
L'intérêt des films d'Al, c'est qu'ils sont le reflet des différents courants
qui ont marqué l'exploitation cinématographique.
Le début des années soixante-dix a vu triompher la blaxploitation.
J'ai dit : « Ce film est bien trop blanc. »
Espèce de bouffon, tu veux juste me mettre la main au panier.
J'ai toujours été charmante avec mes partenaires.
Si un comédien dit du mal de moi, c'est un menteur.
Ils avaient acquis les droits d'un des romans de la série BLACK SAMURAI.
Espionnage à la sauce kung-fu.
Black Samurai, c'était Jim Kelly.
Nom de code : BLACK SAMURAI.
Je me disais : « Oh ! mon Dieu ! »
Tu aurais mieux fait de te montrer plus gentil avec moi.
Jim Kelly et moi traquions un méchant, perché là-haut avec son rapace,
et ses hommes de main étaient des nains.
Quelle rigolade quand on se battait avec les nains !
C'étaient de chouettes gars.
Et ce rapace... !
Voltan, tue !
Dans les années soixante-dix, il y avait les syndiqués d'un côté,
les non-syndiqués de l'autre.
Avec les premiers, c'était le règlement, le règlement.
Al ne pouvait travailler qu'avec des non-syndiqués.
On tourne.
Nous étions tous polyvalents.
Nous nous sommes tous retrouvés à un moment ou à un autre devant la caméra.
Ma tête s'est retrouvée dans une boîte envoyée au commissariat.
Gary Graver a travaillé pour moi comme acteur.
Quelle poisse !
On disait : « Quelle poisse ! » dès qu'on croisait Graver.
Nous étions comme des gosses décidant tout à coup de faire un film.
Nous louions des voitures pour tourner nos scènes de poursuite.
Quand nous les rendions, les moteurs faisaient un drôle de bruit.
Salaud !
C'est comme ça qu'on tourne ce genre de films.
Emballé, c'est pesé.
Al était l'homme d'une seule prise.
Deux, c'était une de trop.
Du temps perdu.
Tant pis si vous ratiez une réplique.
Plan suivant !
Un jour, Al avait dû faire cinq prises, et il était fou furieux.
Gary ouvre la caméra, et découvre qu'elle est vide !
Sur n'importe quel autre film, il aurait été viré.
Il faut bien qu'il avoue la chose à Al.
« Je ne sais comment te dire cela. Il n'y avait pas de film dans la caméra. »
« Ah bon ? Tant mieux ! Pense à toute cette pellicule que nous aurions gâchée. »
Al admettait qu'on puisse faire des erreurs.
Nous lui apportions notre jeunesse et notre énergie.
En échange, il nous donnait ce que nous attendions tous — une chance.
Aujourd'hui je ne le referais plus, mais vous ne me ferez jamais dire
que je regrette ce que j'ai vécu alors.
On pouvait protester contre des gens par qui on était visiblement exploité,
mais avec Al c'était différent.
On l'aimait.
J'ai toujours cette image d'Al avec son chien.
Partout, c'était : « C'est dans la boîte ». Et son chien à ses côtés.
Si je ne l'avais pas vu une ou deux fois poser son chien par terre, j'aurais pu
croire qu'il l'avait greffé à son bras.
Et quand il ne le tenait pas, il le passait à Regina.
Elle ne pouvait avoir d'enfants, mais Al disait : « Nous avons des chiens ».
Il y a dans les réalisateurs de série B beaucoup de gens bizarres.
Ted Mikels vivait dans un château avec dix femmes.
Ed Wood mettait des jupes... Mais Al m'est toujours apparu comme un type tout à fait
normal, qui, de l'avis général, aurait probablement été facteur, mais il s'est
retrouvé tournant ces séries B bizarres, dégueu et miteuses.
Voyant qu'un film européen en 3-D intitulé THE STEWARDESSES attirait les foules,
Al s'est dit qu'il y avait un filon à exploiter.
Ils ont tourné deux films avec des hôtesses de l'air.
Le premier, c'était THE NAUGHTY STEWARDESSES, sur un scénario de Sam.
C'est la seule fois où je me suis disputé avec Al.
Il m'a dit : « Ça ressemble à un de ces nudies qu'on peut voir sur la 8e Avenue.
__ Je passe ! » Je lui ai répondu : « Ecoute un peu. De toute façon, avec toi
ou avec quelqu'un d'autre, ce film se fera. » « Oublie ce que je viens de dire.
Nous allons tourner ce film. ♪ Sacré AI !
Ne mens pas, tu as fait des folies ce week-end. ”?
Je devais avoir treize ans à ce moment-là
et je jouais le rôle d'un garçon qui se retournait et découvrait un spectacle...
peu convenable — les ébats du commandant de bord et d'une hôtesse.
Quand la responsable de la compagnie aérienne a vu cela,
le tournage a été interrompu.
Nos coquines hôtesses vont vous faire découvrir
le sens de l'expression s'envoyer en l'air.
Le film est sorti...
Du jamais vu. Réservé aux adultes.
et nous avons créé une organisation bidon
nommée « Le Vrai Visage des Hôtesses de l'Air »
et manifestant contre THE NAUGHTY STEWARDESSES.
Certains, sentant que c'était du bidon, téléphonaient, mais, pendant une semaine,
Regina a joué les standardistes :
« Le Vrai Visage des Hôtesses de l'Air, bonjour ».
Douces, mais expertes en diable.
Jamais un film !IP n'avait aussi bien marché.
Il y a donc eu une suite, BLAZING STEWARDESSES, qu'Al, là encore, a d'abord
refusée. Mais je voulais un bon vieux western...
C'est pourquoi ils ont tourné un film où les hôtesses de l'air croisaient
des cowboys d'un autre âge.
J'avais prévu d'engager les Trois Stooges.
Mais les trois n'étaient plus que deux. Le troisième était très malade.
Nous nous sommes alors rabattus sur les deux Ritz Brothers qui restaient.
Qui se souvient ujourd'hui des Ritz Brothers ?
Quelques mordus du music-hall, peut-être...
Un film nostalgique vendu comme un film d'hôtesses de l'air et essayant
de profiter de la vogue du SHÉRIF EST EN PRISON.
Avec une intrigue secondaire sur un détournement de camions qui a permis
ensuite à Sam de le rebaptiser THE GREAT TRUCK ROBBERY, quand sont sortis
LE CONVOI et COURS APRÈS MOI, SHÉRIF.
Et quand est arrivé LA CAGE AUX POULES, BLAZING STEWARDESSES est devenu
CATHOUSE COWGIRLS.
I! pouvait arriver qu'un même film soit exploité sous cinq titres différents.
BLACK HEAT et GIRLS' HOTEL ne sont autres que THE MURDER GANG.
Soudain, pour moi, le brouillard s'est dissipé :
« C'est le même film ! »
Mais j'ai déjà vu ce truc !
Le public retournait voir le même film et se faisait ainsi
arnaquer, parfois plusieurs fois.
Je regarde la cassette d'I SPIT ON YOUR CORPSE.
« Qu'est-ce que c'est que ce truc ? » Je la retourne et je vois les photos
sur la jaquette. « Mais c'est moi qui ai filmé ça ! » C'était GIRLS FOR RENT,
« reconditionné » par Sam.
Vous voulez de l'action ?
Les filles de GIRLS FOR RENT ont tout ce qu'il vous faut.
Un de mes associés, le patron d'Hemisphere Pictures, voulait une vedette du porno.
On lui a trouvé Georgina Spelvin.
Après L'ENFER POUR MISS JONES, Georgina Spelvin est aujourd'hui
dans votre cinéma : GIRLS FOR RENT.
Nous n'avions jamais réalisé un film aussi vite :
soixante jours entre l'idée initiale et la sortie en salles.
Georgina Spelvin m'a dit : « C'est bien trop crevant.
Je vais retourner faire du porno. ♪
Approche, cowboy.
Nous mettions du sexe dans presque tous les films.
On va bien s'amuser.
Le sommet, je crois, a été CINDERELLA 2000.
Musique, comédie, science-fiction, sexe... Du tout en un.
Je me sens toute chose, toute chose.
Nous savons ce dont tu as besoin, Blanche Neige.
« Quoi ? » s'est écrié Angelo Rossitto.
« Une bande de nains qui se tapent Blanche Neige ?
Vous plaisantez ? ♪ Il ne voulait pas tourner la scène.
Les numéros musicaux ont souffert du fait que nous n'avions pas beaucoup d'argent,
mais la musique est excellente.
On s'en passe.
Ces films rapportaient de l'argent.
Les majors se sont rendu compte que nos films, ceux de AIP, de Roger Corman
avaient du succès.
Elles méprisaient ces films de drive-ins, ces « compléments de programme ».
Mais elles ont compris qu'il y avait là un marché.
AMERICAN COLLEGE.
Les majors sont parties à la conquête des drive-ins.
Après LES DENTS DE LA MER, beaucoup de compagnies indépendantes ont été mises
sur la touche par les studios.
Notre belle période a duré jusqu'à la fin des années soixante-dix —
jusqu'à la mort des drive-ins.
Le talent exceptionnel d'Al ne valait que pour un certain type de films.
II a voulu tenter autre chose.
Même un film pour enfants !
CARNIVAL MAGIC. Tous les frissons, toute la passion du Carnaval.
On l'a engagé simplement parce que c'était un type qui connaissait son boulot.
Découvrez les écarts de conduite d'Alexandre le Grand.
Un jour, on entend des hurlements.
Trudy, le chimpanzé, escaladait un arbre avec Shorty, le nain, qui s'accrochait
à lui en remuant les jambes et en criant : « Au secours ! au secours ! »
La fille n'arrête pas de gratouiller le singe ; on dirait qu'elle le masturbe.
Ne le chouchoute pas trop.
N'oublie pas qu'il a été arrêté pour conduite sans permis.
Non, mais je rêve ? Une fille qui masturbe un singe dans un film pour enfants ?
Le chimpanzé était beaucoup plus vieux qu'un chimpanzé de cirque.
Un danger public.
Il a envoyé plusieurs personnes à l'hôpital.
I a assommé la script-girl.
Il l'a prise par la tête et lui a donné un coup de boule.
Elle s'est retrouvée à l'hôpital avec un traumatisme cranien.
Vous n'en croirez pas vos oreilles : un chimpanzé qui parle !
C'est drôle, ce chimpanzé qui parle...
Noix de coco.
- Ce n'était pas dans le scénario. - Nous n'avons jamais tourné ces scènes.
J'ai été très surpris quand on m'a dit que le chimpanzé parlait.
C'est l'un de ses derniers films.
Givré, fauché, mais c'est peut-être le mieux mis en scène.
Quelle journée, mais nous sommes ensemble maintenant.
Si on n'a personne avec qui on puisse partager des choses,
la vie n'est pas drôle.
La malheureuse Regina a eu un cancer.
Al n'arrétait pas de lui dire d'arrêter de fumer, mais elle continuait.
C'était entre eux un sujet de friction.
Il voulait qu'elle arrête de fumer, mais elle n'y arrivait pas.
Il a tout fait pour qu'elle ait les meilleurs soins possibles,
avec les meilleurs spécialistes.
Il se disait que, s'il parvenait à la faire vivre un an encore, la science aurait
le temps de faire des progrès d'ici là.
Rien de plus triste que de voir disparaître une jeune femme aussi talentueuse.
Regina est morte en novembre ‘92.
Cruauté du destin !
C'était une femme merveilleuse, dévouée, faisant toujours attention aux autres.
Elle a été l'une des lumières de ma vie.
C'était vraiment triste.
Al n'était plus le même homme.
Il était totalement désemparé.
À part elle, rien n'avait vraiment d'importance pour lui.
Il aurait pu, après la mort de Regina, continuer à faire des films.
Il a préféré être un businessman, rien qu'un businessman.
On aurait dit un feu follet.
Un jour à Hollywood, le lendemain dans l'Utah... Il achetait une maison,
il y vivait, il la revendait, il déménageait.
Il a finalement élu domicile dans une maison qu'il avait à Indio,
au sud de Palm Springs.
Nous cherchions un emplacement pour notre mobile home.
M. Adamson nous a rencontrés.
Il nous a dit que nous pouvions nous installer dans son ranch,
où se trouvait sa propre maison.
Qu'attendait-il en échange ?
La maison n'était pas en très bon état.
Notre accord était le suivant : quand il venait, je faisais le ménage et mon mari
s'occupait de l'extérieur et nettoyait la piscine.
Il nous a toujours traités comme si nous avions fait partie de sa famille.
Je me souviens que, quand j'étais allé le voir, il était tout fier de pouvoir
me montrer son jacuzzi.
Ce jacuzzi, ce n'était pas seulement une détente.
C'était pour lui une consolation.
Je lui rendais régulièrement visite avec Sam.
Un jour, il a commencé à s'intéresser aux OVNI.
On voyait alors des OVNI partout.
Je songeais à produire une docufiction sur ce thème.
Nous étions à table. Sam lançait des idées.
En moins de temps qu'il n'en faut pour le dire, il avait trouvé des amis prêts
à produire un documentaire sur les OVNI, que réaliserait Al.
Je lui ai dit : « Al, je songe à un film sur "la réalité mystérieuse",
sur des trucs bizarres qui pourraient être vrais — un mélange de fiction
et de documentaire. » il m'a répondu : « Je ne crois pas une seconde à toutes
ces choses. Je veux bien filmer certains trucs, mais je les traiterai comme une fiction. ♪
Mais il allait changer d'avis.
Vos conclusions, M. Adamson ?
Vous êtes aussi bien placé que n'importe qui pour juger, car personne n'est revenu
pour nous dire ce qui se passait vraiment.
Il n'y a effectivement aucune preuve, nulle part, mais il y a des tas de gens,
y compris de gens très intelligents, qui croient en l'existence des OVNI.
- Et vous, Stevee ? - Je crois qu'il y a beaucoup de choses
que nous ignorons, beaucoup de choses inexpliquées, et...
- Cette dame aura... - je m'arrête là.
...e premier rôle ?
J'ai rencontré AI à l'occasion d'une audition.
Il cherchait une comédiene américaine prête à aller en Australie pour interpréter
le rôle d'une femme enlevée par des extraterrestres.
La question des OVNI m'a toujours intriguée.
C'est un élément important, n'est-ce pas, AI ?
Al avait décidé qu'il pouvait rester tout seul chez lui avec son chagrin,
mais il a compris qu'il pouvait aussi revenir à la vie, parce que, quoi qu'il fasse,
il ne retrouverait pas Regina.
Elle a vraiment le rôle ?
Bien sûr.
Je ressemblais beaucoup à Regina.
Pour AI, j'allais jouer un double rôle.
Heureux concours de circonstances.
Ces dernières années, j'ai souvent revu cette nuit.
Ç'a été un tournage ultrarapide.
Quelques jours seulement.
J'étais le seul à savoir qui était Al Adamson.
Toute l'équipe pensait que c'était un tocard.
Je crois que personne ne s'était renseigné à son sujet.
Comme personne n'était vraiment payé, tout le monde pensait avoir affaire au roi
des radins. Stevee était presque constamment à ses côtés.
Ils étaient tous les deux très professionnels, mais, quand la caméra
ne tournait pas, on sentait bien qu'il y avait entre eux quelque chose de plus.
Brève expérience pour moi, mais passionnante.
Les séquences qu'il a tournées étaient très réussies.
J'aperçois un gros avion en dessous de 5000 pieds.
II a vraiment fait du bon boulot.
Delta, zéro, Juliette, ici Melbourne. Quel modèle d'avion ?
L'engin est juste au-dessus de moi. Ce n'est pas un avion.
La facture a finalement été très salée, car Al a parcouru le monde entier.
Nous sommes allés à Turin.
Car c'est, si vous l'ignorez, le QG mondial de tout ce qui touche aux OVNI.
« Vous voulez visiter la chambre forte ? » nous demande-t-on.
La chambre forte ?
On vous ouvre une porte qu'on referme à clef derrière vous, et vous vous retrouvez
au milieu de classeurs qui couvrent des murs entiers.
Voici les archives pour seulement une année, soit une cinquantaine de boîtes.
Nous avons aussi un endroit secret où nous conservons les corps des ennemis.
Il s'est mis à faire ses propres recherches, avec un zèle tel que j'ai commencé
à m'inquiéter.
Quel genre de zèle ?
Il a vu des gens... Il s'est passé des choses que je ne puis révéler ici.
Al ne croyait pas du tout aux OVNI jusqu'au jour où il a fait une rencontre
qui l'a convaincu que les extraterrestres existaient.
Que s'est-il passé pendant cette rencontre ?
Je n'ai pas vraiment le droit de vous donner tous les détails.
Disons qu'il a rencontré un être — tenons-nous-en à ce mot —
qui était mi-extraterrestre, mi-humain,
et qui a lui fourni les preuves de sa nature extraterrestre.
Cet être était très étrange,
mais Al l'a vu et il a pu consulter tous les documents.
Je répète qu'Al ne croyait que ce qu'il voyait.
Mais il a vu cet être de ses propres yeux ; il lui parlé.
Et il était converti quand est revenu.
Je lui ai dit : « Ne nous aventurons pas plus loin. »
Pourquoi nos gouvernants refusent-ils d'informer le public sur ces sujets ?
J'imagine qu'ils veulent écarter le risque d'une panique générale.
- Vraiment ? - C'est ce qu'ils pensent.
Nous nous sommes engagés à garder cette affaire pour nous,
à n'en parler à personne.
Le terrain devenait miné.
J'ai eu l'impression d'être la femme qui en savait trop.
Je craignais de me faire descendre à cause des informations que j'avais.
Nous savions déjà que le gouvernement essayait de... Ils ont l'air normal,
mais si vous regardez leurs yeux. La caméra tourne ?
- Ca tourne. - Oui, ça tourne.
Où en est ce film, alors ?
Il n'est pas terminé.
Nous avons de quoi faire trois films avec ce que nous avons, mais...
Ça tourne, vous avez tout enregistré ?
Le tournage s'est ralenti et a finalement été interrompu.
On marchait sur des œufs, car il y a des gens, des institutions ou Dieu sait quoi
qui... « Vous êtes allés trop loin.
Ça suffit comme ça.
Nous n'allons pas vous laisser continuer. Ça suffit... ♪
D'un autre côté, je ne suis pas sûre que je veux savoir.
Stevee était alors sa dame de cœur, et ils vivaient ensemble
dans une maison à Las Vegas.
On sonne à la porte.
Je pensais que c'était le jardinier, mais je tombe sur un homme inquiétant, chafouin,
genre SDF, et le regard fuyant.
J'ai été tellement surprise en le voyant que j'ai aussitôt claqué la porte
et que j'ai tourné la clef dans la serrure.
Al est arrivé à ce moment-là : « Stevee, tu pourrais être plus polie ! »
Lui-même va rouvrir la porte et fait entrer le bonhomme.
Le bonhomme, c'était Fred.
Fred se met à lui parler. II cherche du travail.
« Vous n'avez pas des travaux à faire dans la maison ?
Je pourrais vous rendre service. Je ne prends pas cher.
Blablabla, blablabla, blablabla. » Al lui répond : « On ne roule pas sur l'or,
mais Stevee a dressé toute une liste de bricoles qu'elle voudrait que je fasse.
On peut peut-être s'arranger. » Al était l'homme des « arrangements ».
Fred a commencé à travailler pour nous.
Fred construisait des trucs pour mon frère, autour de sa nouvelle maison.
Adamson ne pensait qu'à une seule chose, ou presque :
dépenser le moins d'argent possible. Fred n'était pas cher...
Fred a commencé à se comporter bizarrement.
Al se coiffait en rejetant ses cheveux en arrière ;
Fred s'est mis à se coiffer de la même manière.
Al portait des chemises à la Pierre Cardin ; Fred s'est mis à porter les mêmes.
Un jour, Britt et moi rentrions après avoir fait les courses et il y avait
pas mal de choses à prendre dans la camionnette.
Le soir tombait ; nous nous sommes garées dans l'allée et j'ai cru
voir Al au bout, devant le garage.
J'ai dit à Britt : « Va demander à Al de venir nous donner un coup de main. »
Britt sort de la camionnette et crie : « Al! AI! »
Mais je m'étais trompée : c'était Fred.
Nous nous sommes dit toutes les deux : « Oh ! mon Dieu ! »
Nous mourions de peur.
- Vous en avez parlé à AI ? - Oui.
Mais il répondait : « Stevee, arrête avec tes trucs de bonne femme. » Tout ce que je
disais, c'étaient des trucs de bonne femme.
J'étais pour le moins surpris par certaines choses qu'il avait faites,
mais je pense qu'AI était au courant.
Je lui ai demandé : « Fred est-il qualifié pour ce boulot ? » Al m'a répondu :
« Oui,oui, il sait ce qu'il fait. »
Un jour, j'ai sorti les relevés bancaires et les carnets de chèques pour vérifier
les comptes. Il y avait des trucs qui ne collaient pas.
J'ai donc étalé toutes ces paperasses et, quand Al est rentré, je les lui ai
montrées : « Tu comprends ce qui se passe ? » Al a alors piqué une crise,
et je ne l'avais jamais vu piquer une crise.
Fred Fulton avait, semble-t-il, intercepté une des cartes de crédit
de M. Adamson et s'en était servi.
J'ai dit à AI : « Virons-le. » Al a dit : « Non, non, il va nous rembourser
en travaillant. » « Tu parles ! c'est un voleur.
Donne-lui 200 dollars, conduis-le jusqu'au portail et dis-lui "Au revoir et
merci”. » « Tu lui en veux. » « Je lui en veux parce que j'ai des raisons de lui
en vouloir — et tu devrais lui en vouloir aussi. ♪ Mais Al était son seul ami...
Ils se sont fâchés, et Al est allé s'installer dans la maison
qu'il avait à Indio.
Al est arrivé en disant : « Au milieu du désert, que veux-tu qu'il fasse ?
Il ne peut pas nous voler, il ne peut pas... ♪ Tu parles !
Vous voulez souffler une seconde ?
M. Adamson m'a dit : « Je te présente Fred. » II va faire des réparations
dans la maison. Et il a dit à Fred : « C'est elle le chef. »
Ce n'était pas pour lui une simple femme de ménage.
Elle l'aidait à décorer la maison, à faire certains choix, puisqu'elle vivait
dans un mobile home, juste au bout de sa propriété.
Fred disait : « Il n'a pas à me dire ce que je dois faire, M. Adamson. »
Mais c'était peut-être sa façon de faire.
C'est à ce moment-là qu'il a commencé à vivre sur le dos d'Al Adamson
et à ne plus faire le travail qu'il s'était engagé à faire.
« À quoi tu joues ?
Tu ne vas pas finir ce travail ? ♪
Il m'a répondu : « Rien ne presse. »
Je reçois un jour un appel téléphonique d'un type nommé Robert, un des ouvriers :
« Stevee, vous savez ce que fait Fred ? » « Non, je ne sais pas ce que fait Fred. »
Dès qu'Al avait le dos tourné, il chargeait dans son camion les fournitures
qu'Al venait d'acheter et les rapportait au magasin.
Il avait les reçus ; il se les faisait « rembourser ».
J'avais parlé à Gary Graver, qui m'avait dit :
« Tu sais, Al aimerait bien que tu l'appelles.
Il est à Palm Springs. ♪ J'ai appelé Al.
C'était merveilleux de l'avoir au téléphone — ça n'était pas arrivé depuis dix ans.
Il m'a dit : « II n'y a qu'une chose qui m'embête.
Un type qui travaille chez moi me vole, et je vais devoir régler ça.
S'il ne me rembourse pas, je vais faire arrêter ce salaud. ♪
Au téléphone, il m'explique que Fred le vole : « Je vais le virer. »
Je lui dis : Attends que j'arrive avant de faire quoi que ce soit.
Nous réglerons cette affaire ensemble et jetterons Fred dehors. ♪
Ce matin-là, les chiens gémissaient.
Impossible de dormir.
J'arrive là-bas vers 11h.-11h30.
Je demande où est mon frère.
« Oh ! me répond-il, il est sorti voir une voiture. »
« Voir une voiture ? Mais pour quoi faire ? » Il en avait déjà quatre !
« Vous savez comment est votre frère. » Et il me dit qu'il va rentrer un peu plus
tard. Alors je suis reparti chez moi, mais en chemin, j'ai rappelé,
parce qu'il y a deux heures de route de chez AI à chez moi.
« II est rentré ? » « Non, toujours pas.
Il est toujours occupé à voir des voitures. ♪
Le lendemain, il avait sur lui la chemise de M. Anderson.
« Il ne veut plus la porter. Il me l'a donnée. »
Bon, me suis-je dit. Il la lui a donnée.
Mais j'ai vu qu'il portait d'autres vêtements de M. Anderson.
Et cela ne m'a pas plu.
Le lendemain... « Où est-il ? » « On n'en sait rien. » Personne ne sait où il est.
II a commencé à utiliser ses voitures. La Mercedes,
la camionnette bleue,
l'Audi, et puis toutes les voitures.
Je lui ai dit : « Vous n'avez pas le droit d'utiliser toutes ces voitures.
Uniquement celle-ci. » « Mais si, j'ai le droit. »
Puis j'ai vu, en passant, qu'il enlevait le jacuzzi.
« Qu'est-ce que vous faites, Fred ? » « J'enlève le jacuzzi. »
Il y avait un tas de gravas et il avait démoli le jacuzzi.
Le lendemain, j'ai été réveillée par le bruit d'une caravane.
« Une caravane, ici ? » En réalité, c'était une bétonneuse.
Il y avait là mon copain Jesse et un autre type dont j'ai oublié le nom
qui l'aidaient à répandre du ciment.
Je rappelle. « Non, non.
Il est au Texas, dans sa propriété. ♪
Je me demande pourquoi il n'a pas emmené les chiens avec lui.
À côté de mon mobile home, il y avait un mur assez haut contre lequel j'avais placé
une échelle, pour nourrir les chiens avec un carton de lait que j'avais coupé
pour en faire une écuelle.
Je leur donnais aussi de l'eau.
Et, vous savez quoi ? il m'a jeté tout cela à la figure.
« Fred, ces chiens vont crever. » Je n'ai pas compris ce qu'il m'a répondu, mais
il était clair qu'il ne voulait pas que je nourrisse les chiens.
Il les a attachés, si bien qu'ils ne pouvaient plus atteindre la séparation.
Le temps passait ; les jours défilaient.
Au bout de trois semaines, toujours rien.
Jamais mon frère ne m'avait laissé aussi longtemps sans nouvelles.
Je me disais que, s'il ne me rappelait pas, c'est qu'il était malade
ou qu'il était parti quelque part...
Fred a changé toutes les serrures, dont celle du portail.
Toutes. Personne ne pouvait plus entrer.
Il a enlevé ma boîte aux lettres et il a dit au facteur de déposer
mon courrier sur la 49e Avenue.
II avait une boîte aux lettres avec une serrure et placée à l'intérieur
de la propriété, parce qu'il ne voulait pas qu'on puisse mettre la main sur l'argent,
les chèques, les cartes de crédit qu'il recevait.
Il m'a dit et répété qu'il fallait que je m'en aille.
Je lui ai répondu que je ne partirais pas tant que M. Adamson
ne serait pas revenu, car je tenais à le remercier et à lui rendre certains objets.
« Il ne reviendra pas.
C'est un de ces vieux barbons qui épousent une jeunesse et font le tour du monde. ♪
Je demande à un ami de le chercher au Mexique.
Nous le cherchons partout.
Peut-être est-il hospitalisé quelque part, peut-être a-t-il été kidnappé,
peut-être est-il séquestré quelque part.
J'ai pensé que Fred le séquestrait, puisqu'il ne me laissait plus entrer.
Alors j'ai appelé Ken pour lui demander de venir.
Je suis retourné là-bas et j'ai parlé de nouveau avec Fred.
Où donc était mon frère ?
Fred devait forcément le savoir — il travaillait pour lui.
Fred refusait de le laisser entrer dans la maison, sous prétexte qu'il venait
de vitrifier tous les parquets de la résidence.
J'ai appelé la police.
Un avis de recherche ayant été émis, l'enquête a alors pu commencer.
La procédure commandait de vérifier qu'il n'était pas simplement ailleurs :
il y avait son yacht à Hawaï, ses différentes propriétés disséminées
à travers les États-Unis. II fallait vérifier qu'il n'était pas simplement
en vacances dans l'un d'entre elles.
Mais l'enquête piétinait, et j'ai dit à Linda : « Je vais essayer de me concentrer
pour établir avec lui un contact télépathique, où qu'il soit. ♪
« Et tu fais ça comment ? » Ça ne tenait pas debout, son affaire.
« Je dois le faire », a-t-il répondu.
Je suis allongé sur mon lit et je dis : « Al, où que tu sois, que tu sois malade,
mort ou je ne sais quoi, envoie-moi un signe. ♪
Un mot surgit alors dans mon esprit : ciment.
Ce jour-là, j'ai appelé Ken.
« Il est en train d'emporter tout un tas de trucs.
Et il va partir avec la camionnette. ♪
J'ai appelé de nouveau la police :
« Il y a un truc qui cloche. »
J'ai repris le dossier, j'ai épluché tous les documents.
L'inspecteur s'est rendu sur les lieux. Fred était introuvable.
Alors l'inspecteur Jack Anderson, escorté de deux policiers, s'est présenté
avec un mandat. Ils étaient accompagnés par la gardienne,
qui résidait sur place — Guadalupe.
Des cassettes.
Une brochure publicitaire pour un de ses films.
Nous avons commencé à fouiller.
Factures, relevés, reçus de cartes de crédit — tout ce qui pouvait fournir
les coordonnées permettant de le localiser.
Lupe nous guidait dans la maison.
La grande table et les chaises n'avaient pas bougé.
Mais on avait remplacé le matelas dans la chambre de Fred.
On m'a demandé ce qui me permettait de dire cela.
C'est moi qui faisais les lits.
Dans la cheminée, il y avait des tas de cendres.
Et tous les tableaux avaient disparu.
Pendant que je parlais, mes jambes, ma bouche se sont mises à trembler.
Quand je suis entrée dans la chambre de M. Adamson,
l'inspecteur m'a demandé si le lit me paraissait normal.
« Non. Le matelas vient du rez-de-chussée. Il ne vient pas de cet étage. »
II m'a demandé : « Et la couette ? »
La couette aussi avait été remplacée.
C'est moi qui lui en avais acheté une chez Walmart.
J'avais interrompu mon travail pour aller acheter cette couette.
Alors que nous explorions le sous-sol de la maison, elle nous a signalé une pièce
où se trouvait un jacuzzi creusé et nous expliqué à quel point Al aimait
avoir à sa disposition ce jacuzzi d'intérieur.
I m'a demandé où était le jacuzzi. Je lui ai répondu : « La-derrière. »
Ici, un morceau Important du jacuzzi.
« Savez-vous ce qui avait été mis à la place du jacuzzi ? » Du ciment.
Entièrement recouvert d'un carrelage.
Carreaux de céramique, pelle, marteau.
Tout d'un coup, elle a fondu en larmes.
J'ai failli m'évanouir et ma tête s'est mise à tourner.
I! m'a prise dans ses bras et m'a amenée dehors.
I! m'a fait m'asseoir et reprendre mon souffle.
Je lui ai demandé ce qu'il pensait de tout cela.
I! m'a répondu qu'il n'en pensait rien,
mais qu'il allait falloir creuser le ciment.
Marteaux-piqueurs, pelles...
Nous avons creusé le ciment toute la nuit.
C'était l'été : la température cette nuit-là n'est pas
descendue au-dessous de 40°C.
Au bout de cinq ou six heures, nous avons commencé à extraire les parpaings.
Les enquêteurs et le policier ont été à pied d'œuvre toute la nuit.
Nous sommes finalement parvenus à une couche de boue.
Une forte odeur de décomposition émanait de cette boue.
Oh ! cette odeur...
II faisait très chaud.
Et cette odeur envahissait tout.
Nous sentions que nous y étions.
Mais c'est là qu'il a fallu ralentir, parce qu'il fallait faire beaucoup
plus attention.
Avancer centimètre par centimètre.
On a continué avec des pinceaux.
En creusant un peu plus, nous avons découvert ce qui semblait être un corps
enveloppé dans une pièce d'étoffe.
Il était enveloppé dans la couette qui avait disparu.
Ma grand-mère disait :
« Un linceul doit être confectionné avec amour, car c'est le dernier vêtement. »
L'autopsie pratiquée par le médecin légiste a révélé que la victime avait reçu
plusieurs coups à la tête.
L'acte de décès indiquait : « Traumatisme contondant ».
Provoqué par un objet circulaire du type marteau.
Le meurtre ayant été établi, il ne restait plus qu'à trouver un suspect.
Fred Fulford était un ouvrier du bâtiment, habitué à manier un marteau.
I! avait extrait le jacuzzi avec l'aide de deux ouvriers.
Les mêmes l'avaient aidé à enlever le matelas de la chambre à coucher.
Nous avons pu discuter avec les deux hommes.
Ils n'avaient pas pris la peine d'examiner le matelas ; pour eux, c'était juste
un encombrant dont il fallait se débarrasser.
Nous avons localisé l'endroit
où M. Fulford avait encaissé les chèques sur lesquels il avait contrefait la signature
d'Al Adamson. Lors des fouilles pratiquées dans la maison, nous étions tombés
sur des enveloppes portant le nom de Fred Fulford, avec une adresse en Floride.
En outre, les opérations effectuées avec la carte de crédit d'Al Adamson
la veille ou l'avant-veille avaient été enregistrées en Floride.
Et certaines voitures appartenant à la victime avaient été envoyées
en Floride.
J'ai reçu un appel du bureau du patron :
« Fais tes valises ; tu pars pour la Floride. »
M. Fulford était parti pour la Floride en compagnie d'une jeune femme
qui se trouvait être une parente de Lupe.
Quand ma mère m'a dit que Rosa était partie avec Fred, j'ai été étonnée.
Je me suis dit : « Pourquoi ? »
Parce que Rosa était peut-être amoureuse de Fred,
mais l'inverse n'était certainement pas vrai.
La sœur avait un enfant d'une précédente liaison.
Nous nous demandions si elle et cet enfant allaient bien.
Car qui peut dire ce que quelqu'un qui a déjà commis un crime peut faire
si un obstacle se présente sur sa route ?
S'il apprend qu'il est recherché ou, pire encore, soupçonné,
que va-t-il faire de sa compagne et de l'enfant ?
Nous nous efforçons de rassurer la famille, mais nous n'avons aucune certitude.
Nous avons fouillé le domicile de la mère de Fulford en Floride et nous avons trouvé
beaucoup de vêtements appartenant à Fred et à sa compagne.
Nous établissons des contrôles à l'aéroport pour le cas
où la femme et l'enfant retourneraient en Californie.
Bingo !
Il achète un billet pour elle.
Nous arrêtons celle-ci juste avant qu'elle ne monte dans l'avion.
Nous l'amenons dans un bureau et nous commençons à l'interroger.
Elle tombe des nues.
« Mais il est si gentil ! » Nous avons trouvé dans ses affaires
une pochette d'allumettes portant le logo d'un hôtel du front de mer.
Si elle avait cette pochette d'allumettes, c'est qu'elle devait
séjourner dans cet hôtel. En route !
Ordre au SWAT de se rendre sur les lieux, et même direction pour nous aussi.
Une fois arrivé, je suis un peu nerveux.
J'explique que je veux aller faire un tour à l'intérieur pour voir ce qui s'y passe.
Je pénètre dans l'hôtel, attendant que le SWAT débarque.
Mais au bout de cinq, dix minutes, qui vois-je entrer ?
Je sors mon flingue, je le braque, je m'identifie, je lui dis de se mettre
à genoux, bras écartés, puis face contre terre.
Il a obtempéré.
La police pense avoir identifié l'homme qui a assassiné et enterré Adamson :
Fred Fulford, ouvrier à temps partiel, effectuait chez la victime
des travaux de maçonnerie.
J'ai rencontré Al à Las Vegas.
Il cherchait un entrepreneur pour effectuer des travaux dans sa maison.
J'ai dû travailler chez lui pendant un an à peu près.
C'était un bon copain et il n'y a jamais eu la moindre dispute entre nous.
II m'a demandé ensuite d'aller effectuer des travaux à Indio, Calif.
Cela ne me disait rien, mais nous avons conclu un accord.
La police estime que l'argent a sans doute été le mobile du crime.
L'accord était le suivant.
Je résiderais dans la propriété d'Indio pendant que j'y effectuerais des travaux
de rénovation. Une fois ceux-ci terminés, nous vendrions la maison et partagerions
le produit de la vente sur la base fifty-fifty.
La bicoque ne ressemblait à rien.
Les travaux m'ont pris beaucoup de temps, et beaucoup d'argent.
Dix mois passés à trimer pour des prunes.
M. Adamson était Un homme qui avait réussi dans la vie, qui avait la gloire
et l'argent, et je crois que mon client voulait profiter un peu de ces privilèges.
L'accusation affirme qu'il voulait détourner des fonds.
Ayant découvert ses agissements,
M. Adamson aurait menacé de le livrer à la police.
Et c'est cette menace qui aurait conduit mon client à commettre son crime.
Il y a dû y avoir confrontation entre les deux hommes et Fred a infligé à AI
des coups qui ont entraîné la mort.
Mais il nie toute implication dans ce crime.
Le procureur veut faire croire que je me suis enfui en Floride.
Tout le monde savait où j'allais — j'allais voir ma mère.
J'ai de quoi m'habiller, mais Al m'a offert de nombreux vêtements.
Je ne les ai pas volés.
Ils sont à moi.
Le jacuzzi était vieux et ne marchait pas.
Pour les véhicules, je les ai acquis par mon travail.
J'ai rénové toute la maison et, pour tous les matériaux que j'achetais, j'utilisais
le compte bancaire d'AI, qui me laissait signer à sa place.
J'ai sans doute le profil du coupable idéal, mais ce n'est pas moi qui ai
assassiné Al. Tout ce qui a été dit est faux.
Je suis accusé à tort.
En définitive, il a été déclaré coupable d'assassinat.
Le jury n'a délibéré que quelques heures.
Deux heures... Autrement dit, ils n'ont pas eu le moindre... le moindre doute
sur la culpabilité de l'accusé.
Le verdict a été 25 ans ou perpétuité.
Il a fait appel, mais le verdict a été confirmé. Alors...
Comment Fulford a pu tuer Adamson, enterrer son cadavre et imaginer que personne
n'en saurait jamais rien, voilà une question que la police...
En enterrant le cadavre dans la maison oÙ il effectuait lui-même des travaux,
il se tirait une balle dans le pied.
Puisqu'il l'avait tué, pourquoi n'est-il pas allé jeter
le corps au milieu du désert ?
On ne l'aurait pas retrouvé avant 10000 ans.
Je ne pense pas qu'il se soit posé toutes ces questions.
Si tous les assassins étaient intelligents, nous aurions beaucoup plus de mal
à les identifier.
Un journal de Los Angeles a publié un article où l'on pouvait lire :
« Sam Sherman affirme qu'Al Adamson a été tué par des extraterrestres. »
Je n'ai jamais sorti une connerie pareille, mais chacun pensera ce qu'il voudra.
- Une fin macabre. - Un tombeau en ciment.
- Chacun pense ce qu'il veut. - À vous donner des frissons.
- Un téléfilm sur les OVNI. - Un mystère. - Enterré dans sa propre maison.
J'ai dû accepter le verdict, parce qu'en tout état de cause, AI était mort.
Vices de forme ou pas, cela ne changeait rien.
Il n'allait pas revenir parmi nous.
Que puis-je vous dire de plus sur mon frère ?
Al était, croyez-moi, un type foncièrement gentil.
J'étais heureux d'être son ami et son collaborateur.
Al me manque. C'était un type exceptionnel.
J'aurais travaillé avec AI, j'aurais continué à travailler avec lui
même si j'étais devenue la plus grande star du monde.
Il n'était pas toujours commode.
II avait des côtés déroutants.
Mais je lui dois des remerciements.
Je dois même peut-être lui savoir gré de ne pas m'avoir payé, parce que
cela m'a poussé à réaliser mes propres films.
Il disait : « Tu te moques de mes conditions de travail, de mes scénarios,
de ceci et cela. Mais quand tu auras réussi — car tu réussiras, Mike Ferris —,
tu verras : tu remercieras tonton AI. ♪ Je ne cesse de le remercier.
La dernière fois que nous avons parlé ensemble, il venait de participer
à plusieurs conventions, et il n'arrivait pas à croire qu'il avait autant de fans.
« J'étais là-bas, ils ont projeté mon film, ils ont applaudi...
J'ai des fans en Angleterre... ♪ Il était si content...
Ces films qui étaient des bouses quand nous les avons tournés
sont devenus des objets de culte.
Étaient-ce mes films préférés ?
Ils étaient distrayants.
Disons les choses clairement : Il a réalisé un tas de petits films...
qui, neuf fois sur dix, ont rapporté de l'argent.
Quand, à l'issue d'une projection à Los Angeles, on lui avait demandé
ce qu'il recherchait en tournant tous ces films, il avait répondu :
Nous ne faisons pas des films pour gagner des Oscars.
Nous les faisons pour distraire le public.
Et je crois que nous avons atteint ce but.